Αφιερωμένο σε όσους γεννήθηκαν πριν το 1980

H αλήθεια είναι ότι δεν ξέρω πώς καταφέραμε να επιβιώσουμε.

Ήμαστε μια γενιά σε αναμονή: περάσαμε την παιδική μας ηλικία περιμένοντας.

Έπρεπε να περιμένουμε δύο ώρες μετά το φαγητό πριν κολυμπήσουμε, δύο ώρες μεσημεριανό ύπνο για να ξεκουραστούμε και τις Κυριακές έπρεπε να μείνουμε νηστικοί όλο το πρωί για να κοινωνήσουμε.

Ακόμα και οι πόνοι περνούσαν με την αναμονή.

Κοιτάζοντας πίσω, είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι είμαστε ακόμα ζωντανοί.

Εμείς ταξιδεύαμε σε αυτοκίνητα χωρίς ζώνες ασφαλείας και αερόσακους.

Κάναμε ταξίδια 10 και 12 ωρών, πέντε άτομα σε ένα Φιατάκι και δεν υποφέραμε από το «σύνδρομο της τουριστικής θέσης».

Δεν είχαμε πόρτες, παράθυρα, ντουλάπια και μπουκάλια φαρμάκων ασφαλείας για τα παιδιά.

Ανεβαίναμε στα ποδήλατα χωρίς κράνη και προστατευτικά, κάναμε ωτο-στοπ, καβαλάγαμε μοτοσικλέτες χωρίς δίπλωμα.

Οι κούνιες ήταν φτιαγμένα από μέταλλο και είχαν κοφτερές γωνίες.

Ακόμα και τα παιχνίδια μας ήταν βίαια.

Περνάγαμε ώρες κατασκευάζοντας αυτοσχέδια αυτοκίνητα για να κάνουμε κόντρες κατρακυλώντας σε κάποια κατηφόρα και μόνο τότε ανακαλύπταμε ότι είχαμε ξεχάσει να βάλουμε φρένα.

Παίζαμε «μακριά γαϊδούρα» και κανείς μας δεν έπαθε κήλη ή εξάρθρωση.

Βγαίναμε από το σπίτι τρέχοντας το πρωί, παίζαμε όλη τη μέρα και δεν γυρνούσαμε στο σπίτι παρά μόνο αφού είχαν ανάψει τα φώτα στους δρόμους.

Κανείς δεν μπορούσε να μάς βρει.Τότε δεν υπήρχαν κινητά.

Σπάγαμε τα κοκάλα και τα δόντια μας και δεν υπήρχε κανένας νόμος για να τιμωρήσει τους «υπεύθυνους»

Ανοίγανε κεφάλια όταν παίζαμε πόλεμο με πέτρες και ξύλα και δεν έτρεχε τίποτα.

Ήταν κάτι συνηθισμένο για παιδιά και όλα θεραπεύονταν με λίγο ιώδιο ή μερικά ράμματα.

Δεν υπήρχε κάποιος να κατηγορήσεις παρά μόνο ο εαυτός σου.

Είχαμε καυγάδες και κάναμε καζούρα ο ένας στον άλλος και μάθαμε να το ξεπερνάμε.

Τρώγαμε γλυκά και πίναμε αναψυκτικά, αλλά δεν ήμασταν παχύσαρκοι.

Ίσως κάποιος από εμάς να ήταν χοντρός και αυτό ήταν όλο.

Μοιραζόμασταν μπουκάλια νερό ή αναψυκτικά ή οποιοδήποτε ποτό και κανένας μας δεν έπαθε τίποτα.

Καμιά φορά κολλάγαμε ψείρες στο σχολείο και οι μητέρες μας το αντιμετώπιζαν πλένοντάς μας το κεφάλι με ζεστό ξύδι.

Δεν είχαμε Playstations, Nintendo 64, 99 τηλεοπτικά κανάλια, βιντεοταινίες με ήχο surround, υπολογιστές ή Ιnternet.

Εμείς είχαμε φίλους.

Κανονίζαμε να βγούμε μαζί τους και βγαίναμε.

Καμιά φορά δεν κανονίζαμε τίποτα, απλά βγαίναμε στο δρόμο και εκεί συναντιόμασταν για να παίξουμε κυνηγητό, κρυφτό, αμπάριζα... μέχρι εκεί έφτανε η τεχνολογία.

Περνούσαμε τη μέρα μας έξω, τρέχοντας και παίζοντας.

Φτιάχναμε παιχνίδια μόνοι μας από ξύλα.

Χάσαμε χιλιάδες μπάλες ποδοσφαίρου.

Πίναμε νερό κατευθείαν από τη βρύση, όχι εμφιαλωμένο, και κάποιοι έβαζαν τα χείλη τους πάνω στη βρύση.

Κυνηγούσαμε σαύρες και πουλιά με αεροβόλα στην εξοχή, παρά το ότι ήμασταν ανήλικοι και δεν υπήρχαν ενήλικοι για να μας επιβλέπουν.

Θεέ μου!

Πηγαίναμε με το ποδήλατο ή περπατώντας μέχρι τα σπίτια των φίλων και τους φωνάζαμε από την πόρτα.

Φανταστείτε το!

Χωρίς να ζητήσουμε άδεια από τους γονείς μας, ολομόναχοι εκεί έξω στο σκληρό αυτό κόσμο!

Χωρίςκανέναν υπεύθυνο!

Πώς τα καταφέραμε;

Στα σχολικά παιχνίδια συμμετείχαν όλοι και όσοι δεν έπαιρναν μέρος έπρεπε να συμβιβαστούν με την απογοήτευση.

Κάποιοι δεν ήταν τόσο καλοί μαθητές όσο άλλοι και έπρεπε να μείνουν στην ίδια τάξη.

Δεν υπήρχαν ειδικά τεστ για να περάσουν όλοι.

Τι φρίκη!

Κάναμε διακοπές τρεις μήνες τα καλοκαίρια και περνούσαμε ατέλειωτες ώρες στην παραλία χωρίς αντιηλιακή κρέμα με δείκτη προστασίας 30 και χωρίς μαθήματα ιστιοπλοΐας, τένις ή γκολφ.

Φτιάχναμε όμως φανταστικά κάστρα στην άμμο και ψαρεύαμε με ένα αγκίστρι και μια πετονιά.

Ρίχναμε τα κορίτσια κυνηγώντας τα για να τους βάλουμε χέρι, όχι πιάνοντας κουβέντα σε κάποιο chat room και γράφοντας ; ) : D : P

Είχαμε ελευθερία, αποτυχία, επιτυχία και υπευθυνότητα και μέσα από όλα αυτά μάθαμε και ωριμάσαμε.

Δεν θα πρέπει να μάς παραξενεύει που τα σημερινά παιδιά είναι κακομαθημένα και χαζοχαρούμενα.

Αν εσύ είσαι από τους «παλιούς»... συγχαρητήρια! Είχες την τύχη να μεγαλώσεις σαν παιδί...

Ο Ηριδανός και πάλι ζωντανός

Δεν είναι μακριά ο Σεπτέμβριος που η πολύπαθη πλατεία στο Μοναστηράκι
(έπρεπε να είναι έτοιμη το Πάσχα) θα πάρει την τελική της μορφή.


Η αλλαγή έγινε μετά από βροχόπτωση, όταν ξαφνικά αποκαλύφθηκε η εγκιβωτισμένη κοίτη του Ηριδανού, ένα από τα πιο ενδιαφέροντα δείγματα υδραυλικής τεχνολογίας στην αρχαιότητα.

Αξίζει λοιπόν τον κόπο άλλη μία αναμονή, προκειμένου ν’ ακούμε το αρχαίο ποτάμι να περνάει κάτω από γυάλινο δάπεδο.

Το γεγονός θα αποτελέσει και το κυριότερο σημείο ενδιαφέροντος, που μαζί με τον βυζαντινό ναό της Παντάνασσας, θα αναδείξουν την πλατεία, ως κόσμημα στην μπετονένια πόλη.

ΒΙΒΛΙΟ

Οι νέες εκδόσεις

ΠΟΙΗΣΗ

- Γιάννης Λειβαδάς: «Ανθολογία Αμερικάνικης ποίησης του εικοστού αιώνα». Εκδόσεις Ηριδανός.

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ

- Λάζαρος Κουτούβαλης: «Αφρισμένοι δρόμοι. S/T Hydroussa». Εκδόσεις Καλέντης.
- Kάλλια Καμάρη: «Εscape». Εκδόσεις Κ. Μ. Ζαχαράκης.
- Κώστας Βουλαζέρης: «Χαλκοπρόσωπος». Εκδόσεις Φανταστικός Ορίζοντας.
- Δημήτρης Στεφανίδης: «Μέρες Αλεξάνδρειας». Εκδόσεις Πατάκη.

ΞΕΝΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ

- Ιτάλο Σβέβο: «Σύντομο αισθηματικό ταξίδι». Εκδόσεις Κασταλία.
- Ουβε Τιμ: «Παραδείγματος χάριν: Ο Ναζίμ αδελφός μου». Εκδόσεις Καστανιώτης.
- Αρτούρο Πέρεθ Ρεβέρτε: «Ο ζωγράφος των μαχών». Μετάφραση Δημήτρης Δημουλάς. Εκδόσεις Πατάκης.
- Γκέγκορι Ντέϊβιντ Ρόμπερς: «Σανταράμ». Μετάφραση Ευαγγελία Μούμα. Εκδόσεις Διήγηση.

ΔΟΚΙΜΙΟ

- Niccolo Machiavelli: «183 βασικές ρήσεις του «Ηγεμόνα». Μετάφραση Διονύσης Βίτσος. Εκδόσεις Περίπλους.
- Jack Goody: «Η υφαρπαγή της Ιστορίας». Μετάφραση Κατερίνα Κιτίδη. Εκδόσεις Πολύτροπον.

ΑΣΤΥΝΟΜΙΚΟ

- Sebastian Fanlks: «Χορεύοντας με τον διάβολο». Μετάφραση Αλέξης Εμμανουήλ. Εκδόσεις Ωκεανίδα.
- Paco Ignacio Taibo: «Στην ίδια πόλη υπό βροχή». Μετάφραση Κρίτων Ηλιόπουλος. Εκδόσεις Αγρα.

ΠΟΛΙΤΙΚΗ

- Λεωνίδας Κύρκος: «Στιγμές ΙΙ». Εκδόσεις Εστία.

ΜΕΛΕΤΗ

- Guglielmo Cavallo: «Η ανάγνωση στο Βυζάντιο». Μετάφραση Σ. Τσοχανταρίδου. Εκδόσεις Αγρα.

ΙΣΤΟΡΙΑ

- Μερόπη Αναστασιάδου: «Θεσσαλονίκη 1830-1912». Εκδόσεις Εστίας.

ΠΑΙΔΙΚΟ

- Μarjane Satrapi: «Τα τέρατα δεν αγαπούν το φεγγάρι». Μετάφραση Τώνια Νενοπούλου. Εκδόσεις Επόμενος Σταθμός.
- Laurie David-Cambia Gordon: «Το φαινόμενο του θερμοκηπίου». Μετάφραση Αγγελική Χαρίσκου. Εκδόσεις Αγκυρα.
- Αγγελική Βαρελλά: «Ο λιμενάρχης με τ’ άσπρα φτερά». Εκδόσεις Ψυχογιός.
- Φιλομήλα Βακάλη-Συρογιαννοπούλου: «Ρόμπολο, το προσφυγάκι του δάσους». Εκδόσεις Αγκυρα.

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Οι νέες ταινίες

- «Ο λάκκος». Ιαπωνία. Σκηνοθεσία Χιρόσι Τεσιγκαχάρα.
- «Αναζητώντας ένα φιλί τα μεσάνυχτα». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία-σενάριο Αλεξ Χόλντριτζ.
- «Ιδιωτική ζώνη». Ισπανία-Μεξικό. Σκηνοθεσία Ροντρίγκο Πλα.
- «Σαλβαδόρ». Ισπανία-Αγγλία. Σκηνοθεσία Μανουέλ Χουέργκα.
- «Κυνηγώντας το κόκκινο μπαλόνι». Γαλλία. Σκηνοθεσία-σενάριο Χου Χσιάο Χσιέν.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

«Ο ταπεινός παράδεισος» μέσα από τον φακό

Φωτογραφίες μιας γης όπου τα ταπεινά, από ζώα έως περιστερώνες και από το σπαθόχορτο των αγρών έως τις παραλίες μακρινών νησιών, είναι το υλικό που η Ευγενία Κουμαντάρου χρησιμοποιεί για να ξαναδώσει λάμψη στη λησμονημένη αίγλη των μικρών παραδείσων της υπαίθρου.

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δήμου Εξωμβούργου – Τήνος 2008 και σε συνεργασία με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, ο Κουμαντάρος εκθέτει τις φωτογραφίες του στη Σχολή Ουρσουλινών στα Λουτρά Τήνου έως το τέλος Αυγούστου.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η Μπγιορκ στην Αθήνα

Η μοναδική και ανεπανάληπτη Μπγιορκ έρχεται στην Αθήνα για μια συναυλία στις 31 Ιουλίου στο γήπεδο μπάσκετ των Ολυμπιακών εγκαταστάσεων στην Καλογρέζα.

Η ιδιαίτερη φωνή της, το εκκεντρικό στυλ της, αλλά και ο τρόπος που δρα σε κοινωνικό επίπεδο, είναι μοναδικός.

Η καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην μακρινή Ισλανδία, ξεκίνησε την καριέρα της ως παιδί θαύμα στα 12 της χρόνια. Έκτοτε δεν σταμάτησε στιγμή να ερευνά και να πειραματίζεται μουσικά χωρίς να διστάσει να χρησιμοποιεί στοιχεία από την πανκ, την κλασική μουσική, την ισλανδική παράδοση, την όπερα, την ιαπωνική φόρμα, με αποτέλεσμα ένα μοναδικό μουσικό φαινόμενο.

Στην Ελλάδα είχαμε την ευκαιρία να τη δούμε στην τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων και τώρα με αφορμή το τελευταίο της άλμπουμ με τίτλο «Volta». Που κυκλοφόρησε τον προηγούμενο χρόνο.

Ο Λέοναρντ Κοέν στη Μαλακάσα

Ο Κοέν έχει γράψει τη δική του ιστορία στη μουσική. Εμφανίστηκε τη δεκαετία του ΄50 ως ποιητής και συγγραφέας και λίγο αργότερα ασχολήθηκε με το τραγούδι.

Τα τελευταία χρόνια είχε σταματήσει τις εμφανίσεις του, αλλά φέτος ξεκίνησε μια μεγάλη περιοδεία.

Ο μυστηριώδης και απόμακρος ποιητής θα εμφανιστεί στο Terra Vide Park, στις 30 Ιουλίου για να μας ταξιδέψει με τραγούδια του, στο μουσικό του σύμπαν που αντέχει στο χρόνο.

ΘΕΑΤΡΟ

«Φοίνισσες» στην Επίδαυρο

Τις «Φοίνισσες» του Ευριπίδη ανεβάζει το αμφιθέατρο του Σπύρου Ευαγγελάτου στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, στις 25 και 26 Ιουλίου.

Η παράσταση μένει πιστή στο πρωτότυπο κείμενο, ωστόσο τοποθετείτε σε έναν τόπο που μοιάζει με εγκαταλελειμμένο σιδηροδρομικό σταθμό.

Το έργο είναι μια κραυγή διαμαρτυρίας κατά του πολέμου, ο μεγάλος τραγικός με αφορμή τα τραγικά περιστατικά του οίκου των Λαβδακιδών, αναπλάθει με μοναδικό τρόπο μυθικά πρόσωπα όπως η Ιοκάστη, ο Οιδίποδας, η Αντιγόνη, ο Κρέοντας, ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης.

Ο χορός των γυναικών από την Φοινίκη που δίνουν και το όνομα στην συγκεκριμένη τραγωδία, παραμένουν αποκλεισμένες στο ιερό των Δελφών από τους αντίπαλους στρατούς των δύο αδελφών του Ετεοκλή και του Πολυνείκη.

Η μετάφραση είναι του Κ.Χ . Μύρη. Ερμηνεύουν: Αντιγόνη Βαλάκου, Πέτρος Φυσσούν, Στέφανος Κυριακίδης, Κώστας Αθανασόπουλος, Σπύρος Μαβίδης, Τζίνη Παπαδοπούλου κ.ά.

Με έμπνευση το Καφενείο

Ο Δημήτρης Κουρτάκης σκηνοθετεί την παράσταση με τίτλο το «Καφενείο», στην Πειραιώς 260, από τις 29 έως τις 31 Ιουλίου.

Δύο χρόνια ο σκηνοθέτης επεξεργαζόταν την ιδέα, συχνάζοντας σε καφενεία, προσπαθώντας να καταλάβει τη μηχανή λειτουργίας τους, να αφουγκραστεί τον ήχο τους και να ανακαλύψει τον ποιητικό λόγο κάτω από την οχλαγωγία.

Οι άνδρες θαμώνες και η γυναίκα που σερβίρει αφηγούνται μύθους και ανασύρουν ιστορίες από την αρχαία ελληνική γραμματεία , κυρίως από τον Ηρόδοτο, τον Όμηρο, τον Θουκυδίδη, αλλά και τον Ιπποκράτη, τον Πλούταρχο, διηγούνται τις αρχαίες ιστορίες σαν να τις έχουν ζήσει οι ίδιοι.

Παίζουν: Άρτο Απαρτιάν ,Γιώργος Βαλαής, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Βασίλης Καραμπούλας, Σάσα Κρίτση, Ρένος Μαντής, Γιώργος Συμεωνίδης, Κώστας Φιλίππογλου.

Βάκχες εργαστηριακού χαρακτήρα

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος παρουσιάζει τις Βάκχες του Ευριπίδη στο γκαράζ της Πειραιώς 260. Το σκηνικό ένας απέραντος σκουπιδότοπος.

Οι ηθοποιοί αφηγούνται τραγουδώντας πότε στο ρυθμό της κρητικής μαντινάδας, πότε σαν τραγούδι χιπ-χοπ, την επιστροφή του Θεού Διόνυσου.

Η μετάφραση είναι του Γιώργου Χειμώνα. Παίζουν: Χρήστος Λούλης, Αργύρης Ξάφης, Γρηγόρης Γαλάτης, Μαρία Σκουλά, Μαρία Πρωτόπαππα κ.ά.

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Έργα του Λαμέρα στην Τήνο

Ο Λάζαρος Λαμέρας θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους πρωτοπόρους της αφαίρεσης και του μοντερνισμού στην Ελλάδα.

Μια αντιπροσωπευτική έκθεση με τίτλο «Λάζαρος Λαμέρας: Αφηγήσεις του μοντερνισμού στην Ελλάδα» παρουσιάζεται στο μέγαρο του Ιδρύματος Τηνιακού Πολιτισμού, στη Χώρα της Τήνου.

Στην έκθεση περιλαμβάνονται τα κορυφαία έργα του πολυβραβευμένου γλύπτη όπως η «Πεντέλη σε έκσταση», το «Μουσικό όργανο», η «Κόρη του Θεού», ο «Μωυσής» κ.ά.Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 13 Οκτωβρίου.

Δύο παράλληλες εκθέσεις παρουσιάζει το πνευματικό κέντρο του Δήμου Ερμούπολης στην Σύρο, με έργα του Σπύρου Λύτρα και του Πέτρου Μαντζάκου. Διάρκεια έως τις 29 Ιουλίου.

Ο Μιχάλης Μανουσάκης εκθέτει στην αίθουσα τέχνης Citronne στον Πόρο, έως τις 6 Αυγούστου.

Η Σίφνος τιμά τον Παναγιώτη Τέτση και παρουσιάζει την έκθεση με τίτλο «Η Σίφνος του Τέτση», στο παλαιό σχολείο του Κάστρου.

200 αντιπροσωπευτικά έργα του Μαρκ Χατζηπατέρα, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, έως τις 31 Αυγούστου.

«Πέντε Εποχές της Ρώσικης Πρωτοπορίας» ονομάζεται η έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, με έργα που προέρχονται από τη συλλογή Κωστάκη του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.

ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΓΡΑΜΜΑΤΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

ΒΙΕΝΝΗ

Ο Κλέε, στην καρδιά της Αυστρίας

Ενας από τους πιο ανεξάρτητους και ιδιαίτερους εικαστικούς του 2Οου αιώνα, ζωγράφος αλλά και χαράκτης, εραστής της μουσικής και της αρχιτεκτονικής είναι ο Κλέε.

Η έκθεση στο Μουσείο Αλμπερτίνα της Βιέννης έως τις 10 Αυγούστου με τίτλο

«Πάουλ Κλέε: Το παιχνίδι των σχημάτων» παρέχει πλήρη αναδρομή της δουλειάς του, αποτελούμενης από 150 σχέδια, ελαιογραφίες και χαρακτικά.

Φεστιβάλ παραμυθιών στην Τζια

Είναι η 6η γιορτή παραμυθιών (12-20 Ιουλίου) που γίνεται στη Τζια και δράκοι βγαλμένοι μέσα από ιστορίες κυριεύουν πλατείες, παραλίες, μονοπάτια.

Αφηγητές θα ζωντανεύουν λαϊκά παραμύθια αλλά και σύγχρονες ιστορίες και όλες μιλούν για μύθους και πλάσματα εξωπραγματικά.

Την εκδήλωση που στοχεύει σε παιδιά αλλά και σε μεγάλους οργανώνει το «Κέντρο Μελέτης και Διάδοσης Μύθων και Παραμυθιών» υπό την αιγίδα του Δήμου Κέας.

Είναι φανερό πως οι μικρές εστίες πολιτιστικών εκδηλώσεων διαθέτουν αλλά και εφαρμόζουν τη φαντασία τους για θέματα, που ίσως δεν τολμούν να θίξουν τα μεγάλα Φεστιβάλ.

Να πως ο μύθος και η διήγηση επανέρχονται αναζωογονημένα στο κυκλαδίτικο νησί.

Φεστιβάλ Δήμου Βύρωνα

Στη σκιά των Βράχων ακόμα μία φορά ο Βύρωνας δίνει το παρόν:

Προηγήθησαν οι εκδηλώσεις:

Ελένη Τσαλιγοπούλου
-Γιάννης Κότσιρας.6th Country Music Festival, Νίκος Γκαράβελας
-John Berry.Σταμάτης Κραουνάκης και Σπείρα-Σπείρα.

«Πόσο σʼ αγαπώ… Επιθεώρηση».
Εταιρεία Ορχηστρικής Τέχνης, «Χορευτές»«Βατρα-Χ» Αριστοφάνη, Εθνικό Θέατρο.

Σκηνοθεσία: Δημήτρης ΛιγνάδηςΜε τους: Στεφανία Γουλιώτη, Δημήτρη Λιγνάδη, Γιώργο Μαρίνο, Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, Δήμητρα Ματσούκα

ΧΑΙΝΗΔΕΣ-MODE PLAGAL

Δευτέρα 21 Ιουλίου

«Τρωάδες»
Ευριπίδη, Εθνικό Θέατρο Αλβανίας. Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος.
Με τους: Μαργαρίτα Τζέπα, Ραϊμόντα ΜπουλκούΤετάρτη 23 Ιουλίου«Βάκχες» Ευριπίδη, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Σκηνοθεσία: Τάσος Ράτζος. Σκηνοθετική Επιμέλεια: Νικήτας Τσακίρογλου. Με τους: Στράτο Τζώρτζογλου, Κώστα Σαντά

Σάββατο 26 Ιουλίου

Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Βύρωνα,

«Δεν πληρώνω! Δεν πληρώνω!»

Ντάριο Φο. Σκηνοθεσία: Λίλιαν ΔημητρακοπούλουΦεστιβάλ ΥμηττούΕίκοσι δύο χρόνια κρατάει το Φεστιβάλ του πολύπαθου βουνού που τα τελευταία χρόνια φλέγεται. Ωστόσο, υπάρχει ένας κόσμος, που επιμένει και διψά για πολιτισμό.

Οι φετινές εκδηλώσεις ήταν:

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΗΤΣΙΑς ΚΑΙ ΡΙΤΑ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ.Υπέροχοι Μαζί.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ: Η ΑΚΡΗ ΤΗΣ ΓΕΥΣΗΣ ΚΑΙ Η ΜΕΣΗ ΤΗΣ ΓΗΣ

Ομιλία με τον ΕΠΙΚΟΥΡΟ.

ΘΕΑΤΡΟ ΔΡΟΜΟΥ:

HELIX.

Κωμωδία Δρόμου με πλάνες και όνειρα.

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ:
ΤΣΑΙ ΜΕ ΤΟ ΜΟΥΣΟΛΙΝΙ

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
RAINING PLEASURE. Whoʼs gone tell Juliet?

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ: ΟΙ ΓΑΜΠΡΟΙ ΤΗΣ ΕΥΤΥΧΙΑΣ

ΓΕΥΣΗ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΓΛΥΚΕΙΑΣ ΑΛΧΗΜΕΙΑΣ.
Εργαστήριο ζαχαροπλαστικής με το Στέλιο Παρλιάρο.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
ΟΜΙΛΟΣ ΕΛΛΗΝΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ.
Τραγούδια της Μικράς Ασίας.

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ: CHOCOLAT.

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ: ΣΥΝΟΙΚΙΑ ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ.

ΘΕΑΤΡΟ: ΑΥΛΑΙΑ. «Καμπαρέ ο κόσμος» της Κωστούλας Μητροπούλου.

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΕΣΟΓΕΙΑΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ: Ένα αφιέρωμα στο Ροβήρο Μανθούλη.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΣΑΡΜΑΚΟ.

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΕΣΟΓΕΙΑΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ: Η ποιητική της εξορίας.

ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ:
ΑΘΩΣ ΔΑΝΕΛΛΗΣ. «Επτά γαμπροί και μία νύφη».

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΕΣΟΓΕΙΑΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ: Πολιτική και κοινωνία

ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ:
ΑΘΩΣ ΔΑΝΕΛΛΗΣ. «Ο Καραγκιόζης υπηρέτης».

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ. Μaraveyas ilegal

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΕΣΟΓΕΙΑΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ: Η μύηση της τέχνης και η τέχνη της μύησης.

ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΙΩΝ:
ΑΘΩΣ ΔΑΝΕΛΛΗΣ. «Το πάθημα του Καραγκιόζη»

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
ΗΑIG YAZDJIAN. Amalur live.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΠΙΤΕΣ-Ο ΑΚΡΟΓΩΝΙΑΙΟΣ ΛΙΘΟΣ ΤΗΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΚΟΥΖΙΝΑΣ. Εργαστήριο μαγειρικής με τη Μυρσίνη Λαμπράκη και την Τούλα Ρετσινιώτου.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ: Η ΓΑΛΛΙΑ ΤΗΣ ΓΕΥΣΗΣ. Εργαστήριο μαγειρικής με τους chef Γιάννη Μπαξεβάνη και Jeromes Serres.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
ΜΟΡΦΩ ΤΣΑΙΡΕΛΗ-ΗΡΑΚΛΗΣ ΒΑΒΑΤΣΙΚΑΣ. Για φωνή και ακορντεόν.

ΔΙΑΚΟΠΕΣ ΣΤΟΝ ΥΜΗΤΤΟ:
ΜΕ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ HELIX. Η Μεγάλη Σχολή των Κλόουν, εργαστήριο μουσικών οργάνων, κουκλοθέατρο.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΔΩΡΟΣ ΔΗΜΟΣΘΕΝΟΥΣ. Ένα μικρό αφιέρωμα στο Νίκο Γκάτσο.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
RAVIOLI ITALIANI. Eργαστήριο μαγειρικής με τους chef Γιάννη Μπαξεβάνη και Mauro Perezzini.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
ENCARDIA. Ελληνόφωνα τραγούδια και χοροί από την Κάτω Ιταλία.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ: ΤΟ ΣΠΥΡΙ ΠΟΥ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ. Εργαστήριο μαγειρικής με τη Μυρσίνη Λαμπράκη και το chef Βασίλη Καλίδη.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΣΟΝΙΑ ΘΕΟΔΩΡΙΔΟΥ. Αφιέρωμα στις Amalia Rodrigues, Edith Piaf και Δανάη.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΧΟΡΤΑ ΚΑΙ ΛΑΧΑΝΙΚΑ. Ομιλία με τη Μυρσίνη Λαμπράκη.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΜΕΛΙΤΖΑΝΑ, Η ΜΕΓΑΛΗ ΚΥΡΙΑ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΑΚΗΣ ΚΟΥΖΊΝΑΣ. Εργαστήριο μαγειρικής με τη Μυρσίνη Λαμπράκη και το chef Κώστα Βασάλο.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: LAMIA BEDIOUI-ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΜΑΡΙΔΑΚΗΣ.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΜΕΛΙΝΑ ΤΑΝΑΓΡΗ. “Plaisir dʼ amour”, αφιέρωμα στο γαλλικό τραγούδι.

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ: ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟ ΖΥΛ ΝΤΑΣΣΕΝ. «Νύχτα και η πόλη».

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: ΔΡΟΜΟΣ. «Τα μπουζούκια επιστρέφουν».

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ:
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟ ΖΥΛ ΝΤΑΣΣΕΝ. «Ριφιφί»

ΑΠΟ ΧΩΜΑ ΚΑΙ ΝΕΡΟ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΑΓΓΕΙΟΠΛΑΣΤΩΝ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ.

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ: ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟ ΖΥΛ ΝΤΑΣΕΝ. «Τοπ Καπί».

ΑΠΟ ΧΩΜΑ ΚΑΙ ΝΕΡΟ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΑΓΓΕΙΟΠΛΑΣΤΩΝ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ.

ΓΕΥΣΗ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΟΙ ΚΕΦΤΕΔΕΣ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ. Εργαστήριο μαγειρικής με το chef Γιάννη Μπαξεβάνη.

ΣΥΝΑΥΛΙΑ:
ΓΙΩΡΓΗΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ και JACQUES CASANOVA.«Bercelona-Αtenas: tramsmediterranean express».

ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ:
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟ ΖΥΛ ΝΤΑΣΣΕΝ. «Ποτέ την Κυριακή».

ΑΠΟ ΧΩΜΑ ΚΑΙ ΝΕΡΟ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ:
ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΑΓΓΕΙΟΠΛΑΣΤΩΝ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ

ΒΙΒΛΙΟ

Οι νέες εκδόσεις

ΠΟΙΗΣΗ
- Ελένη Μαρινάκη: «Εδώ στο λίγο». Εκδόσεις Γαβριηλίδη
- Τηλέμαχος Τσαρδάκος: «Το σκοτεινό αγγελάκι και το δέντρο». Εκδόσεις Γαβριηλίδη

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ
- Κωνσταντίνος Ι. Κοτάκης: «Ιρινα». Εκδόσεις Ωκεανίδα.
- Νίκος Βλαντής: «Λήθη». Εκδόσεις Κέδρος- Κώστας Σωτηρίου: «Αναπάντηση κλήση». Εκδόσεις Μελάνι
- Κατερίνα Μανανεδάκη: «Το μεγάλο κρεββάτι της showbiz». Εκδόσεις Λιβάνη.

ΞΕΝΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ
- Nicole Mones: «Ο τελευταίος Κινέζος σεφ». Μετάφραση Μυρσίνη Γκανά. Εκδόσεις Μελάνι
- Τομ Χάρπερ: «Η πολιορκία των ουρανών». Μετάφραση Χριστιάννα Σακελλαροπούλου. Εκδόσεις Λιβάνη
- Σεσίλια Αχερν: «Μεταξύ ουρανού και αγάπης». Μετάφραση Χρύσα Μπανιά. Εκδόσεις ΛιβάνηΠΑΙΔΙΚΟ
- Χρήστος Μπουλωτής: «Ο γάτος Λεοπόλδος στη Σχολή Καλών Τεχνών». Εκδόσεις Ελληνικά Γράμματα
- Κωστούλα Τωμαδάκη: «Κλεμμένες καρδιές». Εκδόσεις Κέδρος

KINHMATOΓΡΑΦΟΣ

Οι νέες ταινίες

- «Ο σκοτεινός Ιππότης». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία Κρίστοφερ Νόλαν.
- «AFR». Δανία. Σκηνοθεσία Μόρτεν Χαρτζ Κάλπερς.
- «Οι φυγάδες του Μιζούρι». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία Αρθουρ ΠΛεν.
- «Ο θείος μου από την Αμερική». Γαλλία. Σκηνοθεσία Αλέν Ρενέ.
- «Σαν μια λάμψη στο σκοτάδι». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία Ντένις Λι.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

«Ελλάδα-Μεσόγειος»
-Ένα λεύκωμαΦαίνεται πως η Φωτογραφική Ομάδα Λαμίας, εργάζεται σκληρά καθώς δραστηριοποιείται σε σεμινάρια, μαθήματα, εκθέσεις. Στην εν λόγω Ομάδα ανήκει το βιβλίο «Ελλάδα-Μεσόγειος», εκδόσεις Οιωνός και παρουσιάζει δημιουργίες δύο συγκεκριμένων φωτογράφων που εκπροσώπησαν τη Λαμία σε πολλές τοπικές εκθέσεις άλλων πόλεων.

Ο Χάρης Διαμαντίδης και ο Γιώργος Φέκας παρουσιάζουν αυτό το άλμπουμ ασπρόμαυρων φωτογραφιών από χώρες της Μεσογείου, αλλά και από τον ελληνικό χώρο. Ιδιαίτερη εργασία επαγγελματιών, δίνει σημασία στη λεπτομέρεια και στην ιδιαιτερότητα του κάθε τόπου.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Η Νάνα Μούσχουρη μας αποχαιρετά Στις 23 Ιουλίου στο Ηρώδειο, η πρέσβειρα του ελληνικού τραγουδιού Νάνα Μούχουρη μας αποχαιρετά, κλείνοντας με πανηγυρικό τρόπο, μια λαμπρή διεθνή καριέρα στο τραγούδι.

Πενήντα χρόνια πέρασαν από τότε που η καταξιωμένη τραγουδίστρια ηχογράφησε το πρώτο της τραγούδι «Το χάρτινο φεγγαράκι», το οποίο αποκαλεί χαρακτηριστικά «φάρο της ζωής της».

Το 2004 ολοκλήρωσε την παγκόσμια περιοδεία της δηλώνοντας ότι «το μέλλον του τραγουδιού ανήκει στους νέους».
Στο Ηρώδειο λοιπόν σεένα πρόγραμμα απολογισμό μιας ζωής οι φίλοι της θα έχουν τη δυνατότητα να την αποχαιρετήσουν, με τραγούδια του Χατζηδάκι, του Ντύλαν αλλά και ιρλανδέζικες μπαλάντες και πολυφωνικά της Ηπείρου.

Παίζουν οι μουσικοί:Luciano di Napoli, πιάνο, φωνητικάYannick Deborne, κιθάρα, μπουζούκι, φωνητικάLucien Zerrad, κιθάραPhilippe Pregno, σαξόφωνο, πλήκτρα, κρουστά, φωνητικάJean-Philippe Roux, μπάσοChristophe Gallizio, ντραμς

Πληγή, όπερα σε επτά γεύματα Βασισμένη στο μυθιστόρημα της Τζόζεφιν Χαρτ με τίτλο «Μοιραίο Πάθος», είναι η παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών, που θα παρουσιασθεί στο χώρο της Πειραιώς 260, στις 21 και 22 Ιουλίου.

Το έργο είναι γνωστό από την κινηματογραφική μεταφορά του Λουί Μαλ, ενώ η πρώτη παγκόσμια λυρική του εκτέλεση ανήκει στον νεαρό έλληνα συνθέτη Χαράλαμπο Γωγιό.

Προσαρμογή – Διάλογοι: Χαράλαμπος Γωγιός – Γιάννης Φίλιας
Στίχοι: Γιώργος Παπάζογλου
Μουσική διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος
Σκηνοθεσία: Μαριάννα ΚάλμπαρηΣκηνικά –
Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος
Χορογραφία: Βάλια Παπαχρήστου

Ερμηνεύουν:
Υπουργός: Τάσος Αποστόλου,Ίνγκριντ: Δάφνη Πανουργιά, Μάρτυν: Κωστής Ραφαηλίδης,Άννα: Σοφία Καπετανάκου,Σάλλυ: Ελένη Βουδουράκη,Έντουαρτ: Θάνος Πετράκης,Γουϊλμπερ: Βαγγέλης ΜανιάτηςΕλίζαμπεθ: Μιράντα Γεωργάκη,Άντριου: Γιάννης Χριστόπουλος,Δύο Μοντέλα: Διαλεκτή Καμπάκου, Ειρήνη Κυριακίδου,Πήτερ: Κυριάκος Κοσμίδης.

Παίζουν οι μουσικοί:
Αλέξανδρος Σταυρίδης, κλαρινέτοΛενιώ Λιάτσου, πιάνο

ΘΕΑΤΡΟ

«Όρνιθες» του Αριστοφάνη Τη θρυλική παράσταση «Όρνιθες», ανεβάζει έπειτα από 49 χρόνια το Θέατρο Τέχνης, στο Ηρώδειο στις 20 και 21 Ιουλίου.

Οι πρωτεργάτες αυτής της κορυφαίας στιγμής του ελληνικού θεάτρου ήταν ο Βασίλης Ρώτας στη μετάφραση και τη διασκευή, ο Κάρολος Κουν στη σκηνοθεσία, ο Γιάννης Τσαρούχης στα σκηνικά και τα κοστούμια, η Ζουζού Νικολούδη στις χορογραφίες και ο Μάνος Χατζιδάκις στην αριστουργηματική μουσική.

Η παράσταση στην Αθήνα απαγορεύθηκε διότι σύμφωνα με την επίσημη ανακοίνωση του Φεστιβάλ Αθηνών: «απετέλεσε παραμόρφωσιν του πνεύματος του κλασικού κειμένου, ωρισμέναι δε σκηναί αυτού παρουσιάσθησαν κατά τρόπον προσβάλλοντα το θρησκευτικόν αίσθημα του λαού».

Ωστόσο δύο χρόνια αργότερα το 1962 η παράσταση πήρε το Α΄ βραβείο στο Θέατρο των Εθνών και ακολούθησε μια θριαμβευτική περιοδεία σε όλο τον κόσμο, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές.

Στη σημερινή «αναβίωση» τη σκηνοθετική επιμέλεια έχουν ο Διαγόρας Χρονόπουλος, ο Κωστής Καπελώνης και ο Θοδωρής Γράμψας. Στους βασικούς ρόλους εμφανίζονται οι Ν. Μπουσδούκος, Γ. Δεγαϊτης, Γ. Παπαδόπουλος, Δ. Δεγαϊτης, Β. Λέμπερος, Κ. Βελέντζας, Γ. Καρατζογιάννης, Μ. Σαράντης, Κ. Γαβαλάς, Μ. Κωνσταντινίδης, Π. Σούλης, Θ. Ακοκκαλίδης, Α. Σταύρου, Αλ. Πέρρος, Ειρ. Στρατηγοπούλου.

«Κουαρτέτο»

Το «Κουαρτέτο» του Χάινερ Μίλερ, παρουσιάζει το Φεστιβάλ Αθηνών από τις 15 έως 20 Ιουλίου, στο Σχολείον.

Ένα πολύπλοκο θεατρικό παιχνίδι, μία επικίνδυνη σχέση, που παίζει συνεχώς με τα ανθρώπινα όρια μέσα από έναν σαρκοφάγο ερωτισμό. Οι ήρωες αλλάζουν συνεχώς ρόλους και χρόνους, πληγώνοντας ο ένας τον άλλον σε μια απεγνωσμένη προσπάθεια να αισθανθούν και να εκφράσουν τα πιο βαθιά τους συναισθήματα.

Μετάφραση: Ελένη Βαροπούλου
Σκηνοθεσία: Renate JettΣκηνικά -
Κοστούμια: Philine Rinnert
Μουσική: Sylvain Jacques
Αυθεντική κίνηση: Madeleine Lissy
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Bίντεο: Γιάννης Γαϊτανίδης

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Μερτέιγ: Μπέτυ ΑρβανίτηΒαλμόν: Χρήστος Στέργιογλου

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Ο Όσκαρ Ουάιλντ εμπνέει

«Όταν ο Όσκαρ συνάντησε τα ρομπότ» είναι ο τίτλος της ομαδικής έκθεσης που λαβαίνει χώρα στην αίθουσα τέχνης Ε 31.ΟVassilis H, ο Γιώργος Θεοδωρίδης, ο Δημήτρης Καραντινόπουλος, ο Κώστας Ρουσσάκης και η Ιωάννα Φραγκούλη, εμπνέονται από τον μεγάλο καλλιτέχνη και ξαναζωντανεύουν το πνεύμα του, μέσα από τη ζωγραφική, το σχέδιο, τη γλυπτική, τη φωτογραφία, την εγκατάσταση και το βίντεο.
Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 31 Ιουλίου.

ΧΟΡΟΣ

14ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού της Καλαμάτας

Το 14ο Φεστιβάλ Χορού της Καλαμάτας ανοίγει τις πύλες του στις 18 Ιουλίου και ολοκληρώνεται στις 27 του ίδιου μήνα.
Σταθερό στη φιλοσοφία του, που είναι η ανάδειξη της παγκόσμιας δημιουργίας, καλεί καλλιτέχνες διεθνούς φήμης, ενώ δίνει ιδιαίτερη βαρύτητα στις συνεργασίες και τις ανταλλαγές των καλλιτεχνών, που προέρχονται από διαφορετικές χώρες.

Το φεστιβάλ ανοίγει ο ισραηλινής καταγωγής Χόφες Σέκτερ, με δύο χορογραφίες: το «Uprising», ένα παιχνίδι ανάμεσα στη δύναμη και την εσωτερικότητα, και το τελετουργικό ταξίδι στα βάθη του ασυνείδητου «In your rooms» (18/7, Γυμναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου).

Ο Νοτιοαφρικανός Γκρέγκορι Μακόμα, ο οποίος ξεκίνησε από τα γκέτο του Σοβέτο και κατέκτησε τις πιο σημαντικές σκηνές του κόσμου, θα παρουσιάσει το σόλο «Beautiful me» (18/7, Αμφιθέατρο Κάστρου) για την ομορφιά που κρύβεται μέσα στον άνθρωπο, με ζωντανή μουσική από τέσσερις Αφρικανούς δεξιοτέχνες.

Μια χορογραφία του λόγου, με τίτλο, «Until the moment when God is destroyed by the extreme exercise of beauty», μπορούμε να παρακολουθήσουμε από την Βέρα Μαντέρο (19/7, Γυμναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου).

Ο Τζόναθαν Μπάροους ένας από τους πιο σημαντικούς Βρετανούς χορογράφους παρουσιάζει την παράσταση με τίτλο «Both Sitting Duet», μαζί με τον μουσικό Ματέο Φάργκιον (20/7, Αμφιθέατρο Κάστρου).

Η Αποστολία Παπαδαμάκη και η ομάδα της «Quasi Stellar» παρουσιάζουν την τελευταία τους δουλεία που έχει τίτλο «Electric girl», έναν διάλογο ανάμεσα σε μια χορεύτρια (Χαρά Κώτσαλη) και έναν μουσικό (Μπλέιν Ρένινγκερ).

Οι Νοτιοαφρικανοί «Βία Κάτλχονγκ», συμπράττουν με τον Γάλλο Κριστιάν Ριζό και την αιχμηρή και βαθιά πολιτικοποιημένη Νοτιοαφρικανή Ρόμπιν Ορλιν στο «Imbizo e Mazweni», που βασίζεται στο χορό διαμαρτυρίας κατά του απαρτχάιντ «παντσουλά».

Αποτελείται από δύο ξεχωριστές χορογραφίες, τις «toutes sortes de deserts» του Ριζό και «Still life with homeless heaven and urban wounds...(even bananas have bones)» (20/7, Αμφιθέατρο Κάστρου).

Ο χιπχόπερ Νιλς «Στορμ» Ρομπίτσκι από την Γερμανία χορογραφεί τους Βραζιλιάνους μπρεϊκντάνσερ «Ντισίπουλος ντο Ρίτμο», σε μια δυναμική και αστεία περιήγηση στην πόλη και το χρόνο, όπου τα βίντεο συνομιλούν με τα δρώμενα επί σκηνής, βαφτισμένη «Geometronomics» (24/7, Αμφιθέατρο Κάστρου).

Ο Πέρε Φάουρα είναι ο πυρήνας ενός τρίπτυχου πρότζεκτ, αποτέλεσμα συνεργασίας καλλιτεχνών και θεωρητικών του χορού που ζουν στην Ολλανδία.

Στο πρώτο μέρος ο Φάουρα, με πρωτοβουλία του φεστιβάλ, ξαναδουλεύει με Ελληνίδες χορεύτριες το τρίο «StripteaSeS», μια εσωτερική διαδικασία απογύμνωσης (26/7, Δημοτικό Πνευματικό Κέντρο).

Ο ίδιος θα χορέψει το βραβευμένο σόλο «This is the picture of a person Ι don't know» (27/7, Γυμναστήριο Πολυκλαδικού Λυκείου).Το φεστιβάλ κλείνουν οι διάσημοι Ιάπωνες «Σάνκαϊ Τζούκου», με την παράσταση μπούτο «Utsushi», που είναι ουσιαστικά το απόσταγμα της τριαντάχρονης χορογραφικής δουλειάς του ιδρυτή τους, Ούσιο Αμαγκάτσου (27/7, Αμφιθέατρο Κάστρου).

Στα φετινά σεμινάρια (17-27 Ιουλίου) θα διδάξει ο Βάσκος Ινιάκι Ασπιλάγκα, ο οποίος έχει ενεργό ρόλο στις παραστάσεις του Βιμ Βαντεκεΐμπους. Παράλληλες εκδηλώσεις σε άλλα μέρη της πόλης εμπλουτίζουν το πρόγραμμα.

ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΓΡΑΜΜΑΤΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

ΒΙΕΝΝΗ

Σύγχρονη Ελληνική Τέχνη στη Βιέννη

Εγκαινιάστηκε στις αρχές του Ιουλίου από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας κ. Κάρολο Παπούλια, η έκθεση «Αρχαιότητα και Μοντερνισμός. Κλασσικές Μνήμες στη Σύγχρονη Ελληνική Τέχνη» στο Ιστορικό Μουσείο Τέχνης της Βιέννης.

Τα έργα των καλλιτεχνών που συμπεριλαμβάνονται στο αφιέρωμα είναι 53. Παρουσιάζονται έργα του Παρθένη, Γκίκα, Εγγονόπουλου, Μόραλη, Βασιλείου καθώς και νεοτέρων όπως ο Μανουσάκης και ο Μποκόρος.

Η επιλογή των καλλιτεχνών και των έργων τους προσδιορίστηκε από τον διάλογο τους με την αρχαιότητα.

Η έκθεση αυτή παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον χειμώνα του 1999-2000, με την ευκαιρία των εγκαινίων του Πολιτιστικού Κέντρου του Ιδρύματος Ωνάση στον Ολυμπιακό Πύργο της Νέας Υόρκης.

Πέρσι, έφτασε στην Κίνα για να εκπροσωπήσει τη χώρα μας στο Πολιτιστικό έτος της Ελλάδας στην Κίνα

1Ο Μεσογειακό Παιδικό Φεστιβάλ στο νησί της μαστίχας

Φέτος η Χίος απέκτησε το πρώτο της Φεστιβάλ με τίτλο «Τέχνη στη γη της μαστίχας» και με διάρκεια από τις 24 Ιουνίου έως τις 12 Αυγούστου.

Η γιορτή αυτή του Πολιτισμού αγκαλιάζει όλες τις μορφές της τέχνης και προσφέρει μία μεγάλη καινοτομία: Στο σύνολο των εκδηλώσεων εντάσσεται το 1ο Μεσογειακό Παιδικό Φεστιβάλ, που προτρέπει το παιδί να δημιουργήσει, να διασκεδάσει, να συμμετέχει στο κάθε τι.

Τη διοργάνωση ανέλαβε να φέρει εις πέρας η Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Χίου.
Το πρωτοεμφανιζόμενο αυτό Φεστιβάλ από 7-9 Ιουλίου, εμψύχωσε τα παιδιά και τα δίδαξε πώς να δημιουργούν, πέρα από τα σχολικά προγράμματα. Αξίζει πολλών συγχαρητηρίων αυτή η πρωτοβουλία που θεωρεί τους νέους ως ενεργούς πολίτες.

Μια σκέψη που κανένα μέχρι τώρα Φεστιβάλ, δεν τόλμησε να υλοποιήσει, ακριβώς γιατί οι εκάστοτε αρμόδιοι κατηγοριοποιούν το κοινό και το ορίζουν ηλικιακά.

Πολιτιστικό Καλοκαίρι 2008 από τη Νομαρχία Πειραιά

Με τον τίτλο «Στη Νομαρχία Πειραιά – Οι Μούσες ταξιδεύουν καλοκαίρι» το μεγαλύτερο λιμάνι της χώρας αγκαλιάζει ένα πλήθος εκδηλώσεων και χάρη στη μεγάλη εμβέλεια των αρμοδιοτήτων του περιλαμβάνει πολλά μέρη.


Οι εκδηλώσεις που διαρκούν Ιούλιο και Αύγουστο κάνουν μεγάλες διαδρομές στη θάλασσα του Αιγαίου.

Το πρόγραμμα αναλυτικά:

15/7/2008
Συναυλία Διονύση Τσακνή.
Δημοτικό Στάδιο Περάματος.
Πέραμα

18/7/2008
Συναυλία Δημήτρη Κατοίκου, Κωνσταντίνας
Αφιέρωμα στο «Λαϊκό Τραγούδι».
Μέθανα

23/7/2008
Συναυλία Θεοδοσίας Στίγκα.
Παραλία Γαλατά, Τροιζήνα

25/7/2008
Συναυλία Αναστασίας Μουτσάτσου, Νότη Μαυρουδή, Παναγιώτη Μάργαρη.
Ποταμός, Κύθηρα

30/7/2008
Συναυλία Πένυ Ξενάκη, Γιώργου Παπαστεφάνου, Τ. Κωνσταντακόπουλου, Θ. Πολύδωρα «ο παλιός φωνόγραφος».
Αντικύθηρα

30/7-20/8/2008
Εκθεση γλυπτικής στον Πόρο

3/8/2008
Συναυλία Μελίνας Κανά, Ορφέα Περίδη, Λιζέτας Καλημέρη.
Σαλαμίνα

5/8/2008
Συναυλία Μιχάλη Δημητριάδη «τα τραγούδια του Πειραιά».
Αίγινα

6/8/2008
Συναυλία Πέτρου Τσολάκου.
Αντικύθηρα

8/8/2008
Συναυλία ΓΙΑΝΝΗ ΣΠΑΝΟΥ, Πένυ Ξενάκη, Κώστα Τζιαγκούλα, Κοσμά Κοκκόλη.
Υδρα

9/8/2008
Συναυλία Κωνσταντίνου Μάτσικα, Αντιγόνης Γαρυφάλου, Μυρτώς Ναούμ.
Αγκίστρι

16/8/2008
Θέατρο: «ΝΕΦΕΛΕΣ», Αριστοφάνη, Τάσος Χαλκιάς, Αννα Συνοδινού,.
Ευριπίδειο Θέατρο
Σαλαμίνα

24/8/2008
Θέατρο: «ΦΙΛΑΡΓΥΡΟΣ», Μολιέρου, Γιώργος Μεσσάλας.
Σπέτσες

27/8/2008
Συναυλία ΜΑΡΙΩΣ, «αναπαράσταση παραδοσιακού ψαρέματος».
Πόρος

30, 31/8/2008
Εκθεση φωτογραφίας.
Σουβάλα, Αίγινα

3/9/2008
Συναυλία ΣΟΥΚΑ ΤΑΚΗ, Λένας Αλκαίου, Καίτης Κουλλιά, Γιώργου Υδραίου.
Κερατσίνι

5/9/2008
Θέατρο: «ΛΟΚΑΝΤΙΕΡΑ», Κάρλο Γκολντόνι.
Κηποθέατρο Νίκαια

8/9/2008
Συναυλία Δημήτρη Μπάση.
Κηποθέατρο Νίκαια

12/9/2008
Συναυλία Γιάννη Κότσιρα, Ελένης Τσαλιγοπούλου.
Αρμάτα, Σπέτσες

17/9/2008
Συναυλία Χριστόφορου Κροκίδη.
(Cine Πέραμα), Πέραμα

24.9.2008
Συναυλία Παντελή Θεαλασσινού, Γιώτας Νέγκα.
Πλατεία Μερκάτη
Κορυδαλλός

27,28/9/2008
ΣΑΛΑΜΙΝΕΙΑ 2008
Αμπελάκια, Σαλαμίνα

Προηγήθηκαν οι ακόλουθες εκδηλώσεις:

23/6/2008
«Εγκαίνια πλατείας Ελ. Βενιζέλου».
Συναυλία Βασίλη Παπακωνσταντίνου, Χρήστου Θηβαίου.
Αγ. Ιωάννης, Ρέντης

28/6/2008
Συναυλία ΜΙΜΗ ΠΛΕΣΣΑ-Ελένης Πέτα, Εύης Καπάτση, Σπύρου Κλείσσα, Ζωής Κουρούκλη.
Μιαούλεια, Υδρα

4/7/2008
Συναυλία Θεοδοσίας Στίγκα.
Π. Κοκκινιά

6/7/2008
Hip-Hop Συναυλία
beach party με πολλά happenings,
(free style, breakdance, dj sets, street art & theatre).
Παραλαία Βοτσαλάκια, Πειραιάς

9/7/2008
Συναυλία Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, Βασίλη Καζούλη, Δημήτρη Σταρόβα, Αλκιβιάδη Κωνσταντόπουλου.
Δραπετσώνα

11/7/2008
Συναυλία Σπύρου Πολυκανδριώτη.
Αγκίστρι

22ο Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου

Το Ρέθυμνο για εικοστή δεύτερη χρονιά φιλοξενεί το Αναγεννησιακό Φεστιβάλ που σκοπό έχει μέσω της τέχνης, των χώρων και των μνημείων της κρητικής γης, να εμπλουτίσει τον πολιτιστικό διάλογο ανάμεσα στο παρελθόν και στο παρόν και ανάμεσα στους λαούς των Βαλκανίων και της Μεσογείου.


Φέτος η μορφή του Φεστιβάλ άλλαξε. Δεν αφορά μόνο την ιστορία της Αναγέννησης, αλλά και την τέχνη. Ετσι το πρόγραμμα περιλαμβάνει συναυλίες, παραστάσεις, κινηματογραφικές προβολές, μουσική.


Ετσι έως τις 23 Ιουλίου, όλη η πόλη του Ρεθύμνου θα είναι στολισμένη από ντόπιους καλλιτέχνες και χειροτέχνες. Μία ακόμη προσπάθεια να συμμετέχουν κάτοικοι, όχι μόνο ως θεατές αλλά και ως δημιουργοί.


ΒΙΒΛΙΟ

Οι νέες εκδόσεις

ΠΟΙΗΣΗ

- Χάρης Μιχαλόπουλος: «Πιο νύχτα». Εκδόσεις Μανδραγόρας.
- Λιλή Ντίνα: «Η ενηλικίωση των παραμυθιών». Εκδόσεις Γαβριηλίδη.

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ

- Μάγδα Τσιρογιάννη: «Η ζωή του ανθρώπου είναι γραμμένο βιβλίο». Εκδόσεις Κέδρος.
- Κώστας Σκανδαλίδης: «Ο πρίγκηπας της Ρόδου». Εκδόσεις Αγκυρα.
- Λάζαρος Κουτούβαλης: «Αφρισμένοι δρόμοι». Εκδόσεις Καλέντη.
- Δημήτρης Τριανταφυλλίδης: «Πλανόδιος έρωτας». Εκδόσεις Αγκυρα.

ΞΕΝΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ

- Ελία Καζάν: «Ο συμβιβασμός». Εκδόσεις Μελάνι.
- Anosh Irani: «Το τραγούδι της Καχούνσχα». Μετάφραση Ντίνα Σιδέρη. Εκδόσεις Αγκυρα.
- Αρτούρο Πέρεθ Ρεβέτε: «Ο ζωγράφος των μαχών». Μετάφραση Δημήτρης Δημουλάς. Εκδόσεις Πατάκης.
- Τατιάνα ντε Ροσνέ: «Το κλειδί της Σάρας». Μετάφραση Κώστια Κοντολέων. Εκδόσεις Ψυχογιός.

ΠΑΙΔΙΚΟ

- Γιάννης Ρεμούνδος: «Παραμύθια με τη ρίγανη». Εκδόσεις Κέδρος.
- Ευγένιος Τριβιζάς: «Το χωριό της χαράς». Εκδόσεις Παπαδόπουλος.
- Λότη Πέτροβιτς-Ανδρουτσοπούλου: «Ο καιρός της σοκολάτας». Εκδόσεις Πατάκη.

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Οι νέες ταινίες

- « Η Αλίκη στις πόλεις». Γερμανία. Σκηνοθεσία Βίμ Βέντερς.
- «Το στίγμα του Κάιν». Σκηνοθεσία Μάρκ Μάντεν.
- «Το μεγάλο Κόλπο». Βρετανία. Σκηνοθεσία Ρότζερ Ντόναλντσον.
- « Όταν με βρήκε». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία Χέλεν Χαντ.
- «The Baker». Βρετανία. Σκηνοθεσία- σενάριο Γκάρεθ Λούις.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

Ινδία, χρώματα ζωής

Ένα φωτογραφικό δίγλωσσο λεύκωμα από την Ξένια Γκούμα-Λεκανίδη έρχεται να μας δείξει αυτόν τον άλλο κόσμο, της φτώχιας αλλά και της απλής χαράς.


Εκθαμβωτικά χρώματα και παιδιά που παίζουν, μια πραγματικότητα της Ινδίας, πέρα από τον εξωτισμό, όλα παρμένα από πέντε μεγάλες πόλεις: Νέο Δελχί, Αγκρα, Τζαϊπούρ, Τζοντπουρ, Ουνταιπούρ.

Το βιλίο προλογίζει ο ποιητής Νάνος Βαλαωρίτης και είναι των εκδόσεων Καστανιώτη.

ΜΟΥΣΙΚΗ

●Ο θρύλος της τζαζ Ορνέτ Κόλμαν, έρχεται στη χώρα μας για να παρουσιάσει τη νέα του δουλειά και παραμένει εντυπωσιακά δραστήριος παρά τα 78 του χρόνια. Στις 11 Ιουλίου στο Παλλάς.

●Ο Τσούτσο Βάλντες είναι μια από τις σημαντικότερες φυσιογνωμίες της αφροκουβανέζικης παράδοσης και ιδιαίτερα της λάτιν τζαζ. Εμφανίζεται με το κουιντέτο του την Κυριακή 13 Ιουλίου στο πλαίσιο του Sani Festibal, στη Χαλκιδική.
●Η ορχήστρα του Παρισιού υπό τον διάσημο μουσικό διευθυντή Κρίστοφ Έσενμπαχ, παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στον Μωρίς Ραβέλ, στο Ωδείο του Ηρώδου Αττικού, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών στις 11 Ιουλίου.

ΘΕΑΤΡΟ

«Ορέστης»

Τον «Ορέστη» του Ευριπίδη παρουσιάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε σκηνοθεσία του Σκοπιανού σκηνοθέτη Σλόμπονταν Ουνκόφσκι.


Σε ένα λιτό σκηνικό ο Ορέστης, ένας από τους πιο τραγικούς ήρωες του αρχαίου ελληνικού δράματος, κυνηγημένος από τις μητριαρχικές ερινύες, θύτης και θύμα ταυτόχρονα, εκλιπαρεί για την επιείκεια των Αργείων.

Η μετάφραση είναι του Γιώργου Χειμώνα ενώ η δραματουργική επεξεργασία της Γκάγκα Ρόσιτς. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος, η Λυδία Φωτοπούλου, η Αγγελική Παπαθεμελή κ.ά.

«Ματωμένος Γάμος»

Το αριστούργημα του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα, παρουσιάζει το ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης, σε σκηνοθεσία του Κώστα Τσιάνου, απόψε στο Θέατρο της Ρεματιάς και αύριο στη Ραφήνα. Θα ακολουθήσει μεγάλη περιοδεία έως τα τέλη Σεπτεμβρίου.


Το έργο αυτό έχει αγαπηθεί ιδιαίτερα στη χώρα μας, όπου σκηνοθέτες και ηθοποιοί επανέρχονται, για να αναδείξουν τα ιδιαίτερα λυρικά στοιχεία που το χαρακτηρίζουν.

Τα έντονα πάθη, ο προδομένος έρωτας που οδηγεί στο θάνατο, τα υπερφυσικά σύμβολα και κυρίως τα παραδοσιακά στοιχεία, που ξέρει να προβάλλει με ιδιαίτερη μαεστρία ο σκηνοθέτης Κώστας Τσιάνος κυριαρχούν στην παράσταση.

Η μετάφραση είναι του Ερρίκου Μπελιέ, η μουσική του Διονύση Τσακνή, τα σκηνικά και τα κοστούμια της Ρένας Γεωργιάδου, οι φωτισμοί της Κατερίνας Μαραγκουδάκη, η μουσική διδασκαλία του Απόστολου Ψυχράμη.

Παίζουν: Νεκταρία Γιαννουδάκη, Κλειώ-Δανάη Οθωναίου, Μέμος Μπεγνής, Δημήτρης Σδρόλιας κ.ά.

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

«Βυζαντινές Επί-Σκέψεις»

Το Πολιτιστικό Εργαστήριο του Τμήματος Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού του Παντείου Πανεπιστημίου, διοργανώνει την έκθεση με τίτλο «Βυζαντινές Επί-Σκέψεις», στο Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείου, έως τις 20 Ιουλίου.


Με την προσθήκη διαδραστικών μέσων , τη διαφοροποίηση της κλασικής μουσειακής αφήγησης, η συγκεκριμένη έκθεση προκαλεί τον επισκέπτη να «ξανασυστηθεί» με τη συλλογή του Μουσείου.

Οι 21 φοιτητές του Πολιτιστικού Εργαστηρίου, με την επιστημονική επίβλεψη της Λέκτορος Ανδρομάχης Γκαζή, οργάνωσαν τις καίριες παρεμβάσεις τους. Την καλλιτεχνική επιμέλεια της αφίσας έκανε ο ζωγράφος Στέλιος Φαϊτάκης, ενώ τη γραφιστική επιμέλεια του υλικού της έκθεσης έχει αναλάβει ο Σταύρος Γεωργακόπουλος.

Ο Antoine Mayo στους Δελφούς

Ο Antoine Mayo (Αντώνης Μαλλιαράκης) είναι ένας από τους πιο χαρακτηριστικούς εκπροσώπους της μεταπολεμικής γενιάς των ελλήνων καλλιτεχνών στο Παρίσι. Ο καλλιτέχνης βαθύτατα επηρεασμένος από το έργο των υπερρεαλιστών, δεν έγινε ιδιαίτερα γνωστός στην Ελλάδα.


Το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών στο πλαίσιο των εκδηλώσεων με θέμα «Πολιτισμός και Περιβάλλον», παρουσιάζει την έκθεση με τίτλο «Antoine Mayo: Ένας Έλληνας στο Παρίσι», που περιλαμβάνει 34 έργα του καλλιτέχνη.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχει η κριτικός τέχνης Έφη Ανδρεάδη. Παράλληλα με την έκθεση διοργανώνεται ειδική συνεδρία για τη μεταπολεμική γενιά των ελλήνων καλλιτεχνών στο Παρίσι, με τη συμμετοχή της προέδρου του ΔΣ του Κέντρου κυρίας Ελένης Γλύκατζη- Αρβελέρ, των ιστορικών τέχνης Έφης Ανδρεάδη, Λίνας Τσικούτα, Εμμανουήλ Μαυρομάτη, Ζαν-Μαρί Ντρο, Νίκης Λοϊζίδη και του γιου του καλλιτέχνη Jean-Gilles Malliarakis.

ΧΟΡΟΣ

Τρίσα Μπράουν

Πάνω από 40 χρόνια η Τρίσα Μπράουν διαμορφώνει με το ιδιαίτερο χορογραφικό της πνεύμα το τοπίο του σύγχρονου χορού. Η σπουδαία χορεύτρια και χορογράφος ερευνά και πειραματίζεται διαρκώς και δε διστάζει να ανταλλάσσει ιδέες από καλλιτέχνες που προέρχονται από διαφορετικούς χώρους.


Στη χώρα μας έρχεται να παρουσιάσει τρεις παλαιότερες χορογραφίες της, στο χώρο της Πειραιώς 260, στις 12 και 13 Ιουλίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών, πιο αναλυτικά:

Canto/Pianto (1997) (Διάρκεια: 25΄)
Χορογραφία & Εικαστική Παρέμβαση: Trisha Brown
Μουσική: Claudio Monteverdi
Ηχητικά Εφέ: Jim Dawson
Φωτισμοί: Jennifer Tipton
Κοστούμια: Roland Aeschlimann, Burt BarrΧορεύουν: Sandra Grinberg, Hyun Jin Jung, Todd McQuade, Leah Morrison, Melinda Myers, Tony Orrico, Tamara Riewe, Judith Sanchez Ruiz, Todd Lawrence Stone
If you couldn’ t see me (1994) (Διάρκεια: 10΄)
Χορογραφία: Trisha Brown
Μουσική, Κοστούμια & Εικαστική Παρέμβαση: Robert Rauschenberg
Φωτισμοί: Spencer Brown, Robert Rauschenberg
Χορεύει η Leah Morrison
Foray Forêt (1990) (Διάρκεια: 28΄)

Με την συνεργασία του Robert Rauschenberg και την συμμετοχή τοπικής μπάντας

Χορογραφία: Trisha Brown
Μουσική: John Philip Sousa
Σκηνικά-Κοστούμια: Robert Rauschenberg
Φωτισμοί: Spencer Brown, Robert RauschenbergΧορεύουν: Hyun Jin Jung, Todd McQuade, Leah Morrison, Melinda Myers, Tony Orrico, Tamara Riewe, Judith Sanchez Ruiz, Todd Lawrence Stone, Laurel Tentindo

(Not) a love song

Ο Αλαίν Μπυφάρ είναι ένας από τους πιο ριζοσπαστικούς γάλλους χορογράφους που ασχολήθηκε διεξοδικά με τα ζητήματα του φύλου και της σεξουαλικότητας.


Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με τα αφηγηματικά στοιχεία που αντλεί από τον κόσμο της μουσικής και του σινεμά. Στην Πειραιώς 260, στις 15 και 16 Ιουλίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών.

Σύλληψη – Σκηνογραφία: Alain Buffard
Μουσική επιμέλεια: Vincent Ségal
Φωτισμοί: Yves Godin


Ερμηνεύουν:
Miguel Gutierrez, Vera Mantero, Claudia Triozzi & Vincent Ségal
Οι χορευτές φορούν ρούχα των Yohji Yamamoto (Miguel Gutierrez), Casey Vidalenc (Miguel Gutierrez, Vincent égal), Chanel (Vera Mantero), Christian Lacroix (Claudia Triozzi)

ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΓΡΑΜΜΑΤΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

ΠΑΡΙΣΙ
Η πρώτη αναδρομική έκθεση του Ντε Βλαμένκ στην πόλη του Φωτός

Ο Ντε Βλαμένκ ήταν καλός ζωγράφος, όμως η πολιτική στάση του στο Β΄Παγκόσμιο Πόλεμο καθώς και η επιθέσεις προς τον Πικάσο οδήγησαν τους κριτικούς ή να τον αγνοήσουν ή να τον απορρίψουν.


Ανήκε στη σχολή των φοβιστών και οι πίνακες που άφησε πίσω του είναι περίπου 5.000. Πολυτάλαντος εκτός από τη ζωγραφική, έπαιζε βιολί και ήταν συγγραφέας έμεινε για χρόνια στη σκιά.

Η έκθεση στο Μουσείο του Λουξεμβούργου (έως τις 20 Ιουλίου) επικεντρώνεται στα πρώτα χρόνια της καριέρας του και προσπαθεί να καταδείξει πως ο Ντε Βλαμένκ συνέβαλε στην ζωγραφική του περασμένου αιώνα.

ΛΑΘΡΕΜΠΟΡΙΟ ΚΡΕΑΤΟΣ ΦΑΛΑΙΝΑΣ ΣΤΗΝ ΙΑΠΩΝΙΑ

• ΛΑΘΡΕΜΠΟΡΙΟ ΚΡΕΑΤΟΣ ΦΑΛΑΙΝΑΣ ΣΤΗΝ ΙΑΠΩΝΙΑ

Σύμφωνα με δελτίο τύπου της Greenpeace, Έλληνες εθελοντές της Greenpeace διαμαρτυρήθηκαν στις 30 Ιουνίου 2008 μπροστά από την Ιαπωνική Πρεσβεία στην Αθήνα για την άδικη, όπως υποστηρίζουν, σύλληψη και κράτηση δύο Ιαπώνων ακτιβιστών της οργάνωσης στο Τόκιο, που ξεσκέπασαν πρόσφατα μεγάλο σκάνδαλο για λαθρεμπόριο κρέατος φάλαινας.

Παρόμοιες διαμαρτυρίες γίνονται σε δεκάδες χώρες, σε όλο τον κόσμο, με αίτημα τη σύλληψη των υπευθύνων για το σκάνδαλο και την απελευθέρωση των ακτιβιστών που το έφεραν στην επιφάνεια.

Οι εθελοντές του ελληνικού γραφείου της περιβαλλοντικής οργάνωσης παρέδωσαν στον Ιάπωνα Πρέσβη 3.000 ελληνικές ηλεκτρονικές επιστολές διαμαρτυρίας, ενώ το σύνολο των υπογραφών από όλο τον κόσμο ξεπερνά ήδη τις 190.000.

Οι δύο ακτιβιστές, Γιουνίτσι Σάτο και Τόρου Σουζούκι, κρατούνται από τις 20 Ιουνίου 2008, χωρίς να τους έχουν απαγγελθεί κατηγορίες, λίγο καιρό αφού αποκάλυψαν πως το κρέας φάλαινας από τη φαλαινοθηρία για δήθεν «επιστημονικούς σκοπούς» τελικά πωλείται παράνομα στην αγορά της Ιαπωνίας.
Να σημειωθεί ότι στην Ιαπωνία ο μέγιστος δυνατός χρόνος κράτησης χωρίς απαγγελία κατηγοριών είναι 23 μέρες.

Εκτός από τη σύλληψη των δύο ακτιβιστών, η αστυνομία εισέβαλε στο ιαπωνικό γραφείο της Greenpeace και σε σπίτια υπάλληλων της οργάνωσης και κατάσχεσε υπολογιστές, κινητά τηλέφωνα και αρχεία.

«Η σύλληψη και κράτηση των δύο Ιαπώνων ακτιβιστών είναι άδικη και υποκινούμενη» δηλώνει η Αλεξάνδρα Μεσαρέ, διευθύντρια εκστρατειών του ελληνικού γραφείου της Greenpeace.

«Οι δύο ακτιβιστές αποκάλυψαν το σκάνδαλο, παρέδωσαν όλα τα στοιχεία στην Ιαπωνική Δικαιοσύνη και δεσμεύτηκαν να προσφέρουν κάθε δυνατή βοήθεια. Όμως συνελήφθησαν και κρατούνται χωρίς απαγγελία κατηγοριών και χωρίς τη δυνατότητα εγγύησης, ενώ την ίδια μέρα η Εισαγγελία του Τόκιο εγκατέλειψε την πραγματική έρευνα για την παράνομη πώληση του κρέατος φάλαινας», επισημαίνει η ίδια.

Το Μάιο του 2008, η τετράμηνη έρευνα της Greenpeace στην Ιαπωνία αποκάλυψε κύκλωμα λαθρεμπορίου κρέατος από φάλαινες που είχαν θανατωθεί για «επιστημονική έρευνα».

Το κύκλωμα περιλάμβανε μέλη του πληρώματος του πλοίου-εργοστασίου Nisshin Maru του φαλαινοθηρικού στόλου, πάνω στο οποίο οι φάλαινες τεμαχίζονταν και τοποθετούνταν σε κουτιά.

Η έρευνα απέδειξε πως μέλη του πληρώματος έπαιρναν σαν προσωπικές αποσκευές τα κουτιά, που περιείχαν τα καλύτερα κομμάτια κρέατος φάλαινας και τα διακινούσαν λαθραία στην αγορά.

Η Greenpeace απέκτησε ένα από τα κουτιά με το κρέας φάλαινας.
Τα συνοδευτικά του έγγραφα είχαν πλαστογραφηθεί, ώστε να γράφουν πως περιείχε «χαρτόνι», αλλά στην πραγματικότητα το κουτί περιείχε 23,5 κιλά κρέατος φάλαινας εξαιρετικής ποιότητας και αξίας 3.000 δολαρίων.

Η Greenpeace παρέδωσε το κουτί σαν αποδεικτικό στοιχείο στο γραφείο του Εισαγγελέα του Τόκιο στις 8 Μαΐου 2008.

Η οργάνωση εντόπισε συνολικά άλλα 47 παρόμοια κουτιά.
Σύμφωνα με πληροφορίες, υψηλόβαθμα μέλη του πληρώματος του φαλαινοθηρικού στόλου, υπάλληλοι της εταιρείας Kyodo Senpaku, που διαχειρίζεται το φαλαινοθηρικό στόλο και το Ινστιτούτο Μελέτης Κητωδών έκαναν τα στραβά μάτια στην κλοπή και το παράνομο εμπόριο εδώ και δεκαετίες.

Στην αρχή του 2008, οι ειρηνικές δράσεις του πληρώματος του πλοίου
Esperanza της Greenpeace, εμπόδισαν τις επιχειρήσεις του Ιαπωνικού φαλαινοθηρικού στόλου για πάνω από 2 εβδομάδες μέσα στο Καταφύγιο Φαλαινών του Νότιου Ωκεανού.

Το πλοίο-εργοστάσιο Nisshin Maru επέστρεψε στο λιμάνι μόνο με τις μισές από τις ρυγχοφάλαινες (minke whales) και καμία από τις πτεροφάλαινες (fin whales), που επρόκειτο να σκοτωθούν.

Οι φαλαινοθήρες αναγκάστηκαν να παραδεχτούν πως οι ισχυρισμοί τους για αυξανόμενους αριθμούς πτεροφαλαινών δεν ευσταθούσαν.
Μάλιστα ανακάλυψαν πως υπήρχαν τόσο λίγες, που τελικά δεν κατάφεραν να πιάσουν καμία.

«Αντί να φιμώνουν αυτούς που αποκαλύπτουν τη διαφθορά, οι
Ιαπωνικές αρχές πρέπει να κάνουν έρευνα στους κυβερνητικούς υπαλλήλους και τους διαχειριστές και υπαλλήλους του φαλαινοθηρικού στόλου.
Αυτοί κρύβονται πίσω από το λαθρεμπόριο κλεμμένου κρέατος από φάλαινες, που σκοτώθηκαν δήθεν για “επιστημονικούς σκοπούς”», επισημαίνει η Αλεξάνδρα Μεσαρέ.

Να σημειωθεί ότι ο πλήρης φάκελος που κατέθεσε η Greenpeace στον Εισαγγελέα του Τόκιο βρίσκεται στο http://www.greenpeace.org/whale-meat-scandal (αγγλικά και ιαπωνικά).

• ΟΙ ΚΑΡΧΑΡΙΕΣ ΑΠΕΙΛΟΥΝΤΑΙ ΑΠΟ ΤΟΝ ΑΝΘΡΩΠΟ

Η υπερβολική αλιεία, για την οποία εν μέρει ευθύνεται η μεγάλη αύξηση της ζήτησης της σούπας από πτερύγιο καρχαρία - θεωρείται εξαιρετική νοστιμιά σε ασιατικές χώρες όπως η Κίνα- απειλεί με εξαφάνιση 11 είδη καρχαριών των ωκεανών, τεσσάρων περισσότερων από ό,τι θεωρείτο ως τώρα, όπως έδειξε διεθνής έρευνα.

Η σούπα με πτερύγιο καρχαρία θεωρείται εξαιρετική λιχουδιά στην Ασία
Παλιότερα οι καρχαρίες αλιεύονταν κατά λάθος από αλιευτικά που αναζητούσαν τόνους και ξιφίες, όμως τώρα αναζητούνται για τα πολύτιμα πτερύγιά
τους, σύμφωνα με τη μελέτη, 21 είδη καρχαριών και σαλαχιών που ζουν στις ανοικτές θάλασσες.

Οι ψαράδες πολλές φορές τους πιάνουν, αφαιρούν το πτερύγιο της ράχης και στη συνέχεια τους πετούν για να πεθάνουν βασανιστικά στη θάλασσα, αναφέρουν οι επιστήμονες που πραγματοποίησαν την έρευνα και καλούν τις κυβερνήσεις να επιβάλουν περιορισμούς στην αλίευση.

Η έρευνα οργανώθηκε από τη Διεθνή Ένωση για τη Συντήρηση της Φύσης (ΙUCΝ) και έδειξε πως τα είδη που απειλούνται με εξαφάνιση εκτείνονται από τον τρομερό μεγάλο λευκό καρχαρία, ως τον φαλαινοκαρχαρία που τρέφεται με πλαγκτόν.
Στον κατάλογο περιλαμβάνονται επίσης πέντε είδη σαλαχιών.

Η ζήτηση της σούπας από πτερύγιο καρχαρία αυξάνεται στην Κίνα, ενώ οι Ευρωπαίοι αρχίζουν να γεύονται το κρέας του, επισημαίνεται ακόμη στη μελέτη, σύμφωνα με την οποία η έως τώρα απουσία κανονισμών για την αλιεία των καρχαριών οφείλεται στο γεγονός ότι εξαιτίας της επικινδυνότητάς τους οι ψαράδες κατά κανόνα τούς αποφεύγουν.

Στα σαγόνια των ανθρώπων είναι πλέον οι καρχαρίες

• ΑΠΟΛΙΘΩΜΑ ΔΙΝΕΙ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΞΕΛΙΞΗ ΨΑΡΙΩΝ ΚΑΙ ΖΩΩΝ

Επιστήμονες έφεραν στο φως κρανίο του πιο πρωτόγονου τετράποδου πλάσματος στην ιστορία της Γης.

Ελπίζουν ότι θα τους βοηθήσει να κατανοήσουν καλύτερα την εξέλιξη από τα ψάρια στα ζώα που περπατούν στην ξηρά.

Το ηλικίας 365 εκατομμυρίων ετών απολίθωμα περιλαμβάνει το κρανίο, τους ώμους και μέρος της λεκάνης του υδρόβιου Ventastega curonica και βρέθηκε στη Λετονία, αναφέρουν οι ερευνητές σε μελέτη που δημοσιεύτηκε στις 26 Ιουνίου 2008 στην επιθεώρηση «Νature».

Ventastega curonica. Καλλιτεχνική απεικόνιση του πιο πρωτόγονου τετράποδου στην ιστορία της Γης

Μολονότι θεωρούν πως το Ventastega κατέληξε σε εξελικτικό αδιέξοδο (εξαφανίσθηκε και δεν εξελίχθηκε σε κάποιο από τα ζώα που γνωρίζουμε σήμερα), το εύρημα προσφέρει νέες πληροφορίες για την εξελικτική μετάβαση από τα ψάρια στα τετράποδα.

Το Ventastega ήταν περισσότερο τετράποδο παρά ψάρι.
Τρομερό στην όψη, κολυμπούσε σε ρηχά υφάλμυρα νερά, είχε μήκος 1 έως 1,2 μέτρα και έτρωγε άλλα ψάρια.

Είχε πιθανόν κοντά άκρα με άγνωστο αριθμό δακτύλων, λένε οι επιστήμονες.
«Αν το έβλεπες από απόσταση, θα έμοιαζε με μικρό αλιγάτορα, αλλά αν κοίταζες προσεκτικότερα, θα έβλεπες ένα πτερύγιο στην πλάτη του», λέει ο επικεφαλής της μελέτης Περ Άλμπεργκ, καθηγητής εξελικτικής βιολογίας στο σουηδικό πανεπιστήμιο της Ουψάλας.

Έζησε περισσότερα από 100 εκατομμύρια χρόνια, πριν οι πρώτοι δεινόσαυροι εμφανιστούν στη Γη.

ΠΗΓΕΣ
Greenpeace
http/www.greenpeace.gr
http://www.greenpeace.org/whale-meat-scandal (αγγλικά και ιαπωνικά)
Διεθνής Ένωση για τη Συντήρηση της Φύσης (IUCN)

Ο Καραγκιόζης οικολόγος ακτιβιστής

Με τίτλο «Ο Καραγκιόζης σώζει τον πλανήτη», ο Ευγένιος Σπαθάρης έδωσε μία παράσταση στον κήπο της γκαλερί «Κιβώριο Τέχνης» στην περιοχή Νταού Πεντέλης.

Το γεγονός ότι ο λαϊκός αυτός καλλιτέχνης, δίνει στον ήρωα Καραγκιόζη, προσωποποίηση του ταλαίπωρου Έλληνα, την ευθύνη της σωτηρίας του κόσμου δημιουργεί έναν συμβολικό άξονα.

Την ατομική ευθύνη του καθενός σε σχέση με την επαναφορά της ζωής μας σε ανθρώπινα πλαίσια και την διατήρηση του ατόμου σε αρμονία με το σύμπαν. Συγχαρητήρια στον Σπαθάρη που αγγίζει τα ενενήντα χρόνια του.

ΒΙΒΛΙΟ ΟΙ ΝΕΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ

Ποίηση
-Αντώνης Μακρυδημήτρης: «Νάες Αναές». Εκδόσεις Ίκαρος.
-Αλεξάνδρα Σαμουήλ: «Ο Παλαμάς και η κρίση του στίχου». Μελέτη. Εκδόσεις Νεφέλη.

Ελληνική Πεζογραφία
-Πασχαλιά Τραυλού: «Φτερά από μετάξι». Εκδόσεις Ψυχογιός.
-Βασίλης Πιτούλης: «Δείπνο εκ προμελέτης». Εμπειρία Εκδοτική.
-Αργύρης Παυλιώτης: «Παράξενοι Ελκυστές». Εκδόσεις Πατάκη.

Ξένη Πεζογραφία
-Φρανς Υζέρ: «Το κορίτσι με το πορτοκαλένιο χείλι». Μετάφραση Γεωργία Ζακοπούλου. Εκδόσεις Μεταίχμιο.
-Juhien Green: «Ο άλλος ύπνος». Μετάφραση Δημήτρης Δημητριάδης. Εκδόσεις Ινδικτος.
-Σέρχιο Πιτόλ: «Η συζυγική ζωή». Μετάφραση Κατερίνα Τζωρίδου. Εκδόσεις Καστανιώτη.
-Rainer Maria Rilke: «Ασημένια φίδια κι άλλα διηγήματα». Εκδόσεις Ροές.
-Μαρκ Ντουγκέν: «Η κατάρα του Εντγκάρ». Μετάφραση Εύη Γεροκώστα. Εκδόσεις Κέδρος.
-Λέοναρντ Κοέν: «Το βιβλίο του πόθου». Μετάφραση Ιωάννα Αβραμίδου. Εκδόσεις Ιανός ο Μελωδός.
Ιστορία
-Μερόπη Αναστασιάδου: «Θεσσαλονίκη 1930-1912». Εκδόσεις Βιβλιοπωλείο της Εστίας.

Επιστήμη
-Γιάννης Πανούσης: «Εγκληματολογικές επιστήμες και αστυνομικό μυθιστόρημα». Εκδόσεις Σάκκουλα.
-Γιάννης Πανούσης: «Καθ’ υπερβολήν – Χρήσεις και καταχρήσεις. Νόμοι, αριθμοί και εικόνες κατασκευής φόνων». Νομική Βιβλιοθήκη.

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Οι νέες ταινίες
♦ «Μια γυναίκα στους αμμόλοφους». Ιαπωνία. Σκηνοθεσία Χιρόσι Τεσιγκαχάρα.
♦ «Σιωπηλός μάρτυρας». Επανέκδοση. ΗΠΑ. Σκηνοθεσία Αλφρεντ Χίτσκοφ.
♦ «Mamma Mia». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία Φιλίντα Λόιντ.
♦ «Παράλληλα μυαλά». Αυστραλία-Βρετανία. Σκηνοθεσία-σενάριο: Γκρέγκορι Τζέι Ριντ.
♦ «Κακές συνήθειες». Μεξικό. Σκηνοθεσία Σιμόν Μπρος.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

Η αρχαία τραγωδία φωτογραφημένη
Είναι γνωστή η επιθυμία του Θεόδωρου Τερζόπουλου να επιδιώκει καλλιτεχνικές δημιουργίες με σκοπό την επικοινωνία ανάμεσα στους λαούς. Τον ενδιαφέρει «Ο άλλος» και η επικοινωνία μαζί του.

Έτσι, στα πλαίσια του Ελληνικού Πολιτιστικού έτους στην Κίνα, πραγματοποιήθηκε στην Κεντρική Ακαδημία του Πεκίνου σειρά εκδηλώσεων με τον γενικό τίτλο «Το Θέατρο Aττις στο Πεκίνο-Δημιουργώντας γέφυρες». Στο πρόγραμμα ανήκε η έκθεση φωτογραφιών από παραστάσεις τραγωδίας του γνωστού θεάτρου.

Η Hohanna Weber, Γερμανίδα στην καταγωγή και στενή συνεργάτης του Τερζόπουλου, ειδικευμένη ως φωτογράφος θεάτρου, παρουσίασε στο κινεζικό κοινό 32 συνολικά φωτογραφίες που τραβήχτηκαν το διάστημα 1998-2000.

ΜΟΥΣΙΚΗ

♦ 13ο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ
Τo 13ο Αντιρατσιστικό Φεστιβάλ, πραγματοποιείται στις 4, 5 και 6 Ιουλίου στο Πάρκο Γουδή, «για να ακουστούν δυνατά όσοι δεν έχουν φωνή, αλλά ονειρεύονται νέες γλώσσες και μπορούν ακόμα να ακούσουν τις φωνές των ονείρων».

Με τους Soul Rebel Brass Band από τη Νέα Ορλεάνη (μαζί τους οι Mc Yinka & Lady Faye και Paris Strother and friends (Νέα Υόρκη)) να παίζουν το soundtrack της άλλης Αμερικής που επιμένει να δημιουργεί κόντρα στο ρατσισμό, τη φτώχεια και την καταστροφή.

Αλλά και με τους πιο κοντινούς μας Αλκίνοος Ιωαννίδης + Camvas, Φοίβο Δεληβοριά, Κρίστη Στασινοπούλου, Closer, Sigmatropic, Berlin Brides, Christabel Etheriel, Δημήτρης Μπασλάμ με το παιδικό παραμύθι Αγησίλαγος, Al Mahaba, Δανάη Παναγιωτοπούλου. Για δεύτερη χρονιά συνεχίζεται το μεγάλο αφιέρωμα στα συγκροτήματα της δεύτερης γενιάς των μεταναστών.

♦ School Wave Festival
To School Wave είναι ένα φεστιβάλ μαθητικών συγκροτημάτων, που πραγματοποιείται εδώ και τρία χρόνια, με μεγάλη επιτυχία, εφόσον χιλιάδες νέοι συρρέουν για να ακούσουν τους συνομήλικους τους να παίζουν όλα τα ήδη μουσικής.

Στη φετινή διοργάνωση συμμετέχουν 21 συγκροτήματα από όλη την Ελλάδα, κατόπιν επιλογής που έκανε η επιτροπή, που την απαρτίζουν ο ραδιοφωνικός παραγωγός Γιάννης Πετρίδης, τα συγκροτήματα Pleasure και Rotting Christ, ο Χρήστος Ιωαννίδης και οι συνθέτες Νίκος Κυπουργός και Γιώργος Κουμεντάκης.


Στη διοργάνωση θα εμφανιστούν μαθητικά συγκροτήματα από την Αγγλία, τη Γαλλία, το Βέλγιο και άλλες χώρες της Ευρώπης.

Οι παράλληλες εκδηλώσεις εμπλουτίζουν το πρόγραμμα και κερδίζουν το νεανικό ενδιαφέρον, graffiti, breakdance show, επίδειξη skate, τουρνουά ποδοσφαίρου 5Χ5, καθώς και το Πανελλήνιο Πρωτάθλημα video games.

Η είσοδος είναι ελεύθερη, στις 5, 6 και 7 Ιουλίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Δήμου Βύρωνα, στη σκιά των βράχων.

ΘΕΑΤΡΟ

♦ «Αίας» του Σοφοκλή
Μία σκηνική σύνθεση πάνω στον «Αίαντα» του Σοφοκλή, παρουσιάζει ο σκηνοθέτης Θεόδωρος Τερζόπουλος, στη Μικρή Επίδαυρο, στις 5 και 6 Ιουλίου.

Ο σκηνοθέτης πιστός στο διάλογο με την συγκεκριμένη τραγωδία, επανέρχεται, ερευνώντας αυτή τη φορά όχι μόνο την τρέλα, αλλά τις τύψεις και το θρήνο.

Ο συγκεκριμένος ήρωας θρηνεί και σχεδόν ταυτίζεται με το θύμα του, ενώ σκηνοθετική ματιά διαπραγματεύεται το θέμα του πένθους, κάτω από το σκεπτικό ότι όλοι οι άνθρωποι είναι πένθιμα όντα από τη στιγμή της γέννησής τους, εφόσον με τη γέννησή του κάποιος ορίζει αυτόματα και την αναχώρησή του.

Η διασκευή του κειμένου δεν ακολουθεί λοιπόν την τυπική ροή του, αλλά αναδεικνύει τα δύο «καινούργια στοιχεία», καταλήγοντας σε μια οντολογική ερεύνα, που φθάνει μέχρι τα βαθύτερα θέματα του ανθρώπινου ψυχισμού.

Σκηνοθεσία- Σκηνικά- Κοστούμια: Θεόδωρος ΤερζόπουλοςΔραματουργική συνεργασία: Νίκος Νομικός, Κώστας Αρβανιτάκης.Παίζουν: Τάσος Δήμας, Σοφία Χιλλ, Σάββας Στρούμπος, Θανάσης Αλευράς, Αντώνης Μυριαγκός, Μιλτιάδης Φιορέντζης, Νίκος Παπαϊωάννου.

♦ «Άμλετ»
Παγκόσμια πρεμιέρα στην Αθήνα κάνει ο «Άμλετ» του Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία του Τόμας Όστερμαϊερ, στις 7, 8 και 9 Ιουλίου, στην Πειραιώς 260, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών.

Ο Όστερμαϊερ μια από τις δυναμικότερες παρουσίες της ευρωπαϊκής σκηνής, σκηνοθετεί τα κείμενα του παρελθόντος αναζητώντας αναλογίες του σήμερα. Δομεί τις παραστάσεις του σαν μουσικές παρτιτούρες, δίνοντας πρωτεύοντα ρόλο στον ηθοποιό και στην ενέργεια της σωματικότητάς του, αναδεικνύοντας κρυφές διαστάσεις του πραγματικού.

♦ «Ευτυχισμένες Μέρες»
Το Εθνικό Θέατρο της Μεγάλης Βρετανίας ανοίγει σήμερα την αυλαία στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, με τις «Ευτυχισμένες Μέρες» του Μπέκετ. Η παράσταση είχε προγραμματισθεί για πέρσι, αλλά οι καταστροφικές πυρκαγιές την είχαν ματαιώσει. Η σκηνοθεσία είναι της Ντέπορα Γουόρνερ, ενώ την περίφημη Γουίνι θα ερμηνεύσει η Φιόνα Σο.

♦ «Βατρα-Χ»
Οι «Βατρα-Χ» του Αριστοφάνη, σε διασκευή του σκηνοθέτη και ηθοποιού Δημήτρη Λιγνάδη, κάνουν απόψε πρεμιέρα στο θέατρο «Φρύνιχος» στους Δελφούς. Πρωταγωνιστούν ο Γιώργος Μαρίνος, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, η Δήμητρα Ματσούκα, Στεφανία Γουλιώτη.

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

♦ «Εναλλακτική Αγιογραφία» του Στέλιου Φαϊτάκη, στην αίθουσα τέχνης Breeder, έως τις 30 Ιουλίου.
♦ «Second Best Mysteries» από την ομάδα του Γραφείου Βλαβών, την αίθουσα τέχνης Booze Cooperativa, έως τις 20 Ιουλίου.
♦ «Spaghetti a la aaart» με έργα των Τζέικ και Ντίνου Τσάπμαν, Ντέιβντ Χόκνεϊ, Γκέρχαντ Ρίχτερ, Άντι Γουόρχολ, Χρήστου Αθανασιάδη, Αλέξανδρου Βασμουλάκη, Γιώργη Γερολύμπου, Εμ Κέι, Άννας Μαθιού, Λήδας Παπακωνσταντίνου, Μαρκ Χατζηπατέρα, Αλέξανδρου Ψυχούλη κ.α., στην αίθουσα τέχνης A. Antonopoulou. Art, έως 18 Ιουλίου και από 1 έως 20 Σεπτεμβρίου.
♦ «Fizz to meet you» ομαδική έκθεση, στην αίθουσα τέχνης Fizz gallery, έως τις 26 Ιουλίου.

ΧΟΡΟΣ

♦ «Three Duets»
Ο κορυφαίος χορευτής Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, έρχεται στην Αθήνα, να δώσει έξι παραστάσεις στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών, από σήμερα και μέχρι τις 10 Ιουλίου στο χώρο της Πειραιώς 260.

Δίπλα του η Άννα Λαγκούνα, θα ερμηνεύσει τις χορογραφίες του Ματς Εκ και του Ντέιβιντ Νιούμαν. Τα έργα που περιλαμβάνει η παράσταση «Three Duets» είναι το Memory σε μουσική του Νίκο Ρόλκε, το The commn foreign language on the red haired people σε μουσική του Φίλιπ Γκλας και σε παγκόσμια πρεμιέρα το Place σε μουσική του Fles Quartet.

ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΓΡΑΜΜΑΤΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

Λονδίνο

Ο Ντίλαν ως ζωγράφος

Τον ξέραμε ως τροβαδούρο, έναν από τους πιο δημοφιλείς στον κόσμο, σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς. Ο Ντίλαν όμως αποκαλύπτει ακόμα μία πτυχή της προσωπικότητάς του, αυτή του ζωγράφου.

Έτσι στην Helcyon Gallery παρουσιάζονται γύρω στους 300 πίνακές του, που ζωγράφισε κατά την περίοδο 1989-1992. Σκηνές δρόμου, πορτρέτα, γυμνά, καθώς και εσωτερικοί χώροι είναι τα θέματα του πολύμορφου καλλιτέχνη. Έως τις 13 Ιουλίου.


RadioPoint.Web Radio