Η ορατή κληρονομιά στις αόμματες μέρες μας


Μαθαίνουμε πως κάτω από το εργοστάσιο μεταξιού το λεγόμενο «Μεταξουργείο» ανακαλύφθηκε ερείπιο ρωμαϊκής οικίας. Το «Μεταξουργείο», από το οποίο πήρε την ονομασία της όλη η περιοχή, ανέλαβε να αναστηλώσει ο Δήμος Αθηναίων και να το μετατρέψει σε χώρο για πολλαπλές πολιτιστικές εκδηλώσεις.

Εκεί θα εδρεύει και η Δημοτική Πινακοθήκη, σε ειρηνική συνύπαρξη με το αρχαίο οίκημα όπου θα διατηρηθεί κάτω από γυάλινο δάπεδο, έτσι ώστε να είναι εμφανές στους επισκέπτες. Παλαιά δόξα κλεισμένη σε βιτρίνα, δεν πρέπει να λειτουργεί ως επίδειξη μνήμης, αλλά ως εξισορροπιστική δύναμη ανάμεσα στο παρελθόν και στο ακαλαίσθητο παρόν μας.

Συνεχείς και ακατάπαυστες οι ανακαλύψεις, είτε από αρχαιολογικές ανασκαφές, είτε από διανοίξεις δρόμων, ή του μετρό, ή από αναστηλώσεις κτιρίων. Ένας πλούτος ερειπίων, ωστόσο ηγεμονικός με την έννοια της επιβολής του πολιτισμού του στις δύσκολες ημέρες μας, περνάει το μάτι μας από πάνω του και φεύγει, ή παραμένει ερευνητικό και συλλογισμένο πλάι στην ορατή κληρονομιά .

Το Υπουργείο Παιδείας θα έπρεπε να οργανώσει επισκέψεις σε τέτοιους χώρους καθημερινής χρήσης βοηθώντας τους νέους να διακρίνουν και να συγκρίνουν το άλλοτε με το τώρα. Ένας τρόπος κι αυτός να διαμορφωθούν δημιουργικοί πολίτες με συγκεκριμένες θέσεις και απόψεις πάνω στον Πολιτισμό.


ΒΙΒΛΙΟ

Οι νέες εκδόσεις

ΠΟΙΗΣΗ

- Βαγγέλης Φίλου: «Θεάλια». Εκδόσεις Ενδοχώρα.
- Χαριτίνη Ξύδη: «Οι τρομπέτες του Οκτώβρη». Εκδόσεις Κώδικας.
- Χαριτίνη Ξύδη: «Το ράμφος». Εκδόσεις Κώδικας.

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ

- Κωνσταντίνα Τασσοπούλου: «Τα κοινόχρηστα». Εκδόσεις Καστανιώτη.
- Ηλίας Μαγκλίνης: «Η ανάκριση». Εκδόσεις Κέδρος.
- Αριστοτέλης Παπανικολάου: «Ο γυρισμός της Ανοιξης». Εκδόσεις Ίαμβος.

ΔΟΚΙΜΙΟ

- Κωστής Παπαγιώργης: «Περί μνήμης». Εκδόσεις Καστανιώτη.

ΜΕΛΕΤΗ

- Δημήτρης Μουζάκης: «Το Άγιον Όρος κατά την περίοδο του Μεσοπολέμου». Εκδόσεις Σάκκουλα.


ΞΕΝΗ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ

- Julio Cortazar: «Αξολότλ. Και άλλα διηγήματα». Μετάφραση Ισμήνη Κανσή. Εκδόσεις Πάπυρος.
- Ιλόνα Ταλάντσεβα: «Μάσκες». Μετάφραση Μιχάλης Μένικος. Εκδόσεις Πύλη.
- Raymond Chandler: «Ο μεγάλος αποχαιρετισμός». Μετάφραση Αντώνης Καλοκύρης. Εκδόσεις Κέδρος.
- Μπενεντέτα Κραβέρι: «Ερωμένες και βασίλισσες. Η εξουσία των γυναικών». Μετάφραση Ηλιοφώτιστη Παπαστεφάνου. Εκδόσεις Ωκεανίδα.
- Γιούλια Φρανκ: «Η γυναίκα του μεσημεριού». Μετάφραση Αλεξάνδρα Παύλου. Εκδόσεις Καστανιώτη.

ΘΕΑΤΡΟ

- Εντουαρντ Αλμπι: «Ευαίσθητη ισορροπία». Μετάφραση Ερρίκος Μπελιές. Εκδόσεις Κέδρος.

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ

- Norbert Boltz: «Το αλφαβητάρι των μέσων». Μετάφραση Λευτέρης Αναγνώστου-Εκδόσεις Σμίλη.

ΠΑΙΔΙΚΟ

- Μάγια Σνόου: «Ο Δεσμός του ξίφους».
- Εριν Χάντερ: «Πολεμιστές 1. Ο χαμένος πολεμιστής». Μετάφραση Δώρα Γιακουμή.
- Γιώργος Μπότσος: «Μήνυμα σ’ ένα Μπουκάλι». Εκδόσεις Μεταίχμιο.
- Ευγενία Κολυδά: «Η γιαγιά στην παραμυθοχώρα». Εκδόσεις Μοντέρνοι καιροί.
- Ειρήνη Κατσίπη-Σπυριδάκη: «Στο δρόμο του ήλιου». Εκδόσεις Κέδρος.
- Μάνος Κοντολέων: «Ο χαρταετός της Σμύρνης». Εκδόσεις Άγκυρα.


ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Οι νέες ταινίες

- «Η πτώση της Λόλα Μοντές». Γαλλία. Επανέκδοση. Σκηνοθεσία Μαξ Οφίλς.
- «Ο καλός, ο κακός και ο περίεργος». Νότιος Κορέα. Σκηνοθεσία Κιμ Τζι-Γουν.
- «50 νεκροί λιγότεροι». Βρετανία/Καναδάς. Σκηνοθεσία-σενάριο Κάρι Σκόγκλαντ.
- «Οι αδελφοί Μπλουμ». ΗΠΑ. Σκηνοθεσία-σενάριο Ράιαν Τζόνσον.

ΘΕΑΤΡΟ

«Ηλέκτρα» που εμπνέει

Ο διάσημος σκηνοθέτης Ταντάσι Σουζούκι από την Ιαπωνία και η θεατρική του ομάδα, θα δώσουν στις 14 Ιουνίου στην Αθήνα μια παράσταση με την «Ηλέκτρα» βασισμένη σε κείμενα του Ευριπίδη και του Χόφμανσταλ.

Στον θίασο συμμετέχουν δώδεκα ιάπωνες και κορεάτες ηθοποιοί, ενώ τον ρόλο της Ηλέκτρας ερμηνεύει η Κορεάτισσα Γιου Γεόνγκ Μπιν.
Στην παράσταση του Σουζούκι οι ήρωες παρουσιάζονται ως ασθενείς σε ένα νοσοκομείο και στόχος του είναι να παντρέψει την αρχαία τραγωδία με την παράδοση του θεάτρου Νο.

Η Ηλέκτρα, αποκομμένη απ΄ όλους τους οικογενειακούς δεσμούς, ζει απομονωμένη, σιωπηλή, σε ένα νοσοκομείο. Μοναδική φιλοδοξία της να εκδικηθεί τη μητέρα της που την εγκατέλειψε. Ο σκηνοθέτης ακολουθεί την άποψη, ότι κανένα πλάσμα σε οποιαδήποτε εποχή και πολιτισμό δεν είναι απρόσβλητο από τον κίνδυνο να βιώσει μια παρόμοια φρικτή εμπειρία. Την Τρίτη 16 Ιουνίου, στις 21.00, στο θέατρο Άττις του Θόδωρου Τερζόπουλου.

«Ο Άρντεν από το Φέβερσαμ»

Η πλεκτάνη γύρω από το φόνο του Τόμας Άρντεν (1551), που συγκλόνισε την Αγγλία της εποχής, αποτελεί το θέμα της ελισαβετιανής αυτής τραγωδίας (1592), αγνώστου συγγραφέα.

Ο Μάξιμος Μουμούρης εμπνέεται από τους περιπλανώμενους θιάσους, όταν αυτοί γυρνούσαν από χωριό σε χωριό προσφέροντας στο κοινό γνήσια συγκίνηση, άτεχνη, με απλότητα και μαγεία γεννημένη από την φαντασία. Στον Άρντεν από το Φέβερσαμ του 2009 ένας παρουσιαστής-κομπέρ στη θέση του αφηγητή-κράχτη οργανώνει το καραβάνι, κι αντί για κάρο με άλογα στη σκηνή-πλατεία του Σχολείου εισβάλει το φορτηγάκι του νεανικού θιάσου: η παράσταση αρχίζει. Η παράσταση θα λάβει χώρα στο Σχολείον από τις 17 έως τις 21 Ιουνίου, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών.

Μετάφραση: Σεραφείμ Βελέντζας
Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία: Μάξιμος Μουμούρης
Κοστούμια: Άγγελος Μέντης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Μουσική: Νίκος Βελιώτης
Σκηνογραφία: Αντρέας Σκούρτης
Σκηνογραφική και Ενδυματολογική ομάδα: Αλίνα Σαπρανίδου, Γιώργος Κοτσάκος, Δημήτρης Σκόνδρας
Κινησιολογία: Φρόσω Κορρού
Γραφιστικά-σκίτσο: MO

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Άρντεν: Γιάννης Αναστασάκης
Αλίκη: Τζίνη Παπαδοπούλου
Μόσμπι: Δημήτρης Κουρούμπαλης
Μαύρος Γούιλ: Γιάννης Στεφόπουλος
Σκορποχέρης: Νίκος Σταθόπουλος
Μάικλ: Προμηθέας Αλειφερόπουλος
Παρουσιαστής- κράχτης: Χριστόδουλος Στυλιανού

ΜΟΥΣΙΚΗ

Synch Festival

Το Synch Festival επιστρέφει στην πόλη για 6η συνεχή χρονιά, είναι ενδιαφέρον, πολυφασματικό πολιτιστικό γεγονός σύγχρονων τάσεων και θα πραγματοποιηθεί από τις 12 ως τις 14 Ιουνίου στη Τεχνόπολη στο Γκάζι και στο Αίθριο του Μουσείου Μπενάκη.

Στις τρεις αυτές μέρες, οι χώροι του φεστιβάλ θα φιλοξενήσουν τις πολλαπλές μουσικές δράσεις αξιόλογων δημιουργών από την Ελλάδα και τον υπόλοιπο κόσμο. Σπουδαία ονόματα της πειραματικής σκηνής, μας φέρνουν σε επαφή με τις νέες τάσεις.

Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
Open Air 1 (Τεχνόπολις)
20:15 Jazzanova Live feat . Paul Randolph (DE) (live) The Matthew Herbert Big Band (UK) (live)
22:00 Florence And The Machine (UK) (live) Mulatu Astatke & The Heliocentrics (ET/UK) (live)
23:15 Tortoise (USA) (live)
23:30 Squarepusher (UK) (live)
Open Air 2 (Τεχνόπολις)
20:45 A Mountain Of One (UK) (live)
21:00 Ebony Bones (UK) (live)
22:15 Fujiya & Miyagi (UK) (live) The Teenagers (FR) (live)
23:30 Junior Boys (CA) (live)
23:45 Friendly Fires (UK) (live)
Αμφιθέατρο (Τεχνόπολις)
00:30 Evripidis & His Tragedies (GR/ES) (live) Night On Earth (GR) (live)
01:45 Cluster (DE) (live) Biomass (GR) (live)
02:45 Fennesz (AΤ) (live)
03:00 Tasman (GR) (live)
03:45 2L8 (GR) (live)
04:15 Family Battle Snake (GR) (live)
D10 HOMEGROOVE (Τεχνόπολις)
00:15 Red Bull Home Groove presents: Mari.Cha (GR) (dj set)
00:30 The Bug (UK) (live)
01:30 3 Chairs (feat. Theo Parrish, Marcellus Pittman, Rick Wilhite) (USA) (dj set) Hudson Mohawke (S) (live)
02:30 Red Bull Home Groove presents: Alex Tsiridis (GR) (live)
03:30 Caribou (Dan Snaith) (CA) (dj set)
D7 (Τεχνόπολις)
00:30 Puppetmastaz (DE) (live) ΝΤΕΪΒΙΝΤ (GR) (live)
01:30 Disasteradio (NZ) (live) Shit Robot (IE) (dj set)
02:15 Joe Goddard (Hot Chip) (UK) (dj set)
03:00 Aeroplane (BE) (dj set)
03:45 New Young Pony Club Djs (UK) (dj set)
04:30 Mathew Jonson (CA) (live)
Αίθριο (Μ. Μπενάκη)
20:00 Merzbow (JP) (live)
21:00 Schaltkreis Wassermann (CH) (live)
21:45 YOU (DE) (live)

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Μία πρωτότυπη έκθεση με αρχιτεκτονικές λύσεις

«Δ. Αρεοπαγίτου 2008: αντιμετώπιση των πίσω όψεων των διατηρητέων κτηρίων επί της Διονυσίου Αρεοπαγίτου 17 και 19» ονομάζεται η έκθεση που θα πραγματοποιηθεί στο Ζάππειο Μέγαρο από τις 14 έως τις 18 Ιουνίου. Η έκθεση παρουσιάζει ευφάνταστες αρχιτεκτονικές λύσεις σχετικά με το μέγα ζήτημα που έχει δημιουργηθεί με τη θέα προς την Ακρόπολη και τις πίσω όψεις των δύο διατηρητέων κτιρίων, που βρίσκονται επί της Διονυσίου Αρεοπαγίτου.

Το greekarchitects.gr e-περιοδικό για την αρχιτεκτονική διοργάνωσε την άνοιξη του 2008 έναν ανοιχτό αρχιτεκτονικό διαγωνισμό ιδεών. Κατατέθηκαν συνολικά 172 προτάσεις στις οποίες συμμετείχαν συνολικά 405 μελετητές. Οι προτάσεις κατέγραψαν έναν πλούσιο προβληματισμό και έδωσαν μία μεγάλη ποικιλία από απαντήσεις στα ερωτήματα που έθεσε ο διαγωνισμός.

Από αυτές τις 172 προτάσεις, οι 141 είναι από Ελλάδα και οι 31 από 14 χώρες του εξωτερικού μεταξύ των οποίων ΗΠΑ, Ιταλία, Αγγλία, Ολλανδία.
Η Κριτική Επιτροπή αξιολόγησε τις προτάσεις και κατέληξε στα βραβεία και στις διακρίσεις.

Την Δευτέρα 15 Ιουνίου θα γίνει η παρουσίαση της έκθεσης και ομιλίες με συμμετοχή μελών της Οργανωτικής και της Κριτικής Επιτροπής που αποτελείται από τους Μανώλη Αναστασάκη, Μάρω Καρδαμίτση-Αδάμη, Γιάννης Κίζη, Μπούκη Μπαμπάλου-Νουκάκη και Αλέξανδρο Τομπάζη.

Τον συντονισμό της συζήτησης θα κάνει ο αρχιτέκτων, Αλέξιος Βανδώρος, ενώ την εκδήλωση θα χαιρετήσει ο καθηγητής Νίκος Καλογήρου- Πρόεδρος Τμήματος Αρχιτεκτόνων Α.Π.Θ.

Η έκθεση πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης – Τμήμα Αρχιτεκτόνων.

«Πέτρα και Νερό»

«Η πέτρα και το νερό μαζί!
Και πώς να συνθηκολογήσουν ώστε τίποτα να μη τα χωρίσει ;

Σπίτια εκεί, γεμάτα από αλμύρα, με γνωστές ή άγνωστες ιστορίες αγάπης και ζωής. Το παρελθόν και το παρόν με χρώμα.
Μέσα στα υδάτινα μονοπάτια που κάποιοι έφτιαξαν το δικό τους όνειρο….

Πηγή της μνήμης για τα σπίτια αυτά ;

Τα νησάκια στο Αιγαίο, οι ερωτικές καμάρες της Βενετίας, το αδίστακτο σκληρό τοπίο των Δαλματικών ακτών, το Μυστηριακό της ανατολής στο Βόσπορο, τα ξεχωριστά σπίτια στα ποτάμια της Αυστρίας και όπου αλλού η αναζήτηση με οδήγησε προσπάθησα να μεταφέρω με χρώμα, με αγάπη, με όνειρο και στίχους ότι άγγιξε την καρδιά μου….»

Την ένατη ατομική της έκθεση πραγματοποιεί η ζωγράφος Λίτσα Κασούμη, στο Κέντρο Τεχνών Χαλανδρίου – ACS.
Την έκθεση συνοδεύει συλλεκτικό λεύκωμα με τα έργα που τα «υπογραμμίζουν» κείμενα – ποιήματα της Λίτσας Κασούμη ειδικά γραμμένα γι’ αυτή τη συλλογή!

Θα εκτεθούν 36 έργα μικτής τεχνικής με αγαπημένα θέματα της ζωγράφου.

Από 15 έως 29 Ιουνίου.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

O Kώστας Ορδόλης αποτυπώνει τον χώρο του Θεάτρου

Το Φεστιβάλ Αθηνών, φιλοξενεί στην Πειραιώς 260, έκθεση του γνωστού φωτογράφου Κώστα Ορδόλη.

Ο τίτλος «Μορφές και Σκιές από το θέατρο» σηματοδοτεί ήδη την πρόθεση του καλλιτέχνη να συλλάβει τις φευγαλέες στιγμές, της εσωτερικής υφής στην θεατρική παράσταση. Τις φωτογραφίες του Ορδόλη θα έχει την ευκαιρία να τις δει το κοινό μετά τις παραστάσεις του Φεστιβάλ (1 Ιουνίου-12 Ιουλίου), στον προαναφερόμενο χώρο.

ΑΠΩΛΕΙΕΣ

Έφυγε η Λέλα Παπαδοπούλου

Έχασε τη μάχη με τον καρκίνο στα 76 της χρόνια η ακορντεονίστα του ρεμπέτικου Λέλα Παπαδοπούλου. Κόρη βιομήχανου, εγκατέλειψε τις σπουδές της όταν το εργοστάσιο του πατέρα της, στην Καβάλα, έκλεισε. Ανέβηκε στο πάλκο στα τέλη του 1950 με αρχές του '51 και τραγούδησε στα μεγαλύτερα λαϊκά κέντρα της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της επαρχίας. Σε χιλιάδες εκδηλώσεις σε όλη την Ελλάδα, σε εκατοντάδες πανηγύρια στο πλευρό των μεγάλων: Μάρκου, Στράτου, Τσιτσάνη, Παπαϊωάννου, Μοσχονά, Καλδάρα, Τατασσόπουλου, Ζαμπέτα, Λαύκα, Καζαντζίδη, Γαβαλά, Μπιθικώτση.

Μπήκε στο στούντιο, όπου συμμετείχε ως ακορντεονίστα σε ηχογραφήσεις δίσκων, αλλά τραγούδησε και συνθέσεις γνωστών δημιουργών του λαϊκού τραγουδιού. Πρώτη της εμφάνιση στην Ιερά οδό στο Αιγάλεω, ανάμεσα στον Ζαμπέτα, τον Στράτο και τον Βαγγέλη Περπινιάδη, τον Νίκο Μπουρλιάσκο (πιάνο) και τον Λάκη Ματθαίο (μπουζούκι).

Η μεγάλη επιτυχία της Λέλας Παπαδοπούλου ήρθε τη 15ετία 1955-1970. Εμφανίστηκε στα πιο γνωστά (και τα πιο ευπρόσωπα για την εποχή εκείνη) λαϊκα κέντρα: " Περιβολάς" στη Νίκαια με τον Ιορδάνη Τσομίδη, στην "Τριάνα" του Χειλά στη Λ. Συγγρού, στου "Κολοκοτρώνη" με Καζαντζίδη - Μαρινέλα, στου "Τζίμη του Χονδρού" με το συγκρότημα του Πάνου Γαβαλά. Μεταξύ των τραγουδιών που ηχογράφησε η Λέλα Παπαδοπούλου είναι "Έλα κοντά μου γλυκέ μου αφέντη" του Λαύκα και "Αν ήξερα τι έφταιξα" του Ανέστη Αθανασίου.

ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΓΡΑΜΜΑΤΑ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

ΑΓΙΑ ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ
Ο Λεωνίδας Καβάκος σε Φεστιβάλ της Ρωσίας

Κάθε μεγάλη πόλη στον Κόσμο έχει να επιδείξει το δικό της μεγάλο Φεστιβάλ. Το 17ο Φεστιβάλ της φημισμένης, Αγίας Πετρούπολης, με τίτλο «Αστέρια της Λευκής Νύχτας» περιλαμβάνει όπως κάθε χρόνο κλασσική μουσική και χορό. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής, ο μαέστρος Βασίλι Γκεργίεφ, φέτος διοργάνωσε παραστάσεις όπερας, μπαλέτου, ρεσιτάλ και συναυλίες με σπουδαίες ορχήστρες και σολίστ, ανάμεσά τους ο πιανίστας Λανγκ Λονγκ και ο Ελληνας Λεωνίδας Καβάκος, ο οποίος στις 28 Ιουνίου θα ερμηνεύσει το κονσέρτο για βιολί του Μπετόβεν.

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΑ ΔΡΩΜΕΝΑ ΣΤΗ ΒΟΡΕΙΑ ΕΛΛΑΔΑ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

Έκθεση του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης: «Ροτσένκο και Πόποβα: Ορίζοντες στον κονστρουκτιβισμό»

Η εν λόγω έκθεση, που παρουσίασε το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΚΜΣΤ) στην Tate Modern του Λονδίνου, απέσπασε τις καλύτερες κριτικές του βρετανικού Τύπου. Και το κοινό όμως την τίμησε με το παραπάνω, αφού η προσέλευση ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Περισσότεροι από 102.155 επισκέπτες “συναντήθηκαν” με τις δημιουργίες δύο εκ των σημαντικότερων εκπροσώπων της ρωσικής πρωτοπορίας.

Σειρά τώρα έχει η Θεσσαλονίκη. Η έκθεση θα παρουσιαστεί στο χώρο του ΚΜΣΤ στη Σταυρούπολη (24 Ιουνίου-20 Σεπτεμβρίου) υπό την επιμέλεια των Margarita Tupitsyn, Vicente Todoli, Μαρίας Τσαντσάνογλου (διευθύντρια του ΚΜΣΤ) και Αγγελικής Χαριστού, ενώ τον Οκτώβριο (19 Οκτωβρίου 2009-31 Ιανουαρίου 2010) θα ταξιδέψει στη Μαδρίτη, στην Πινακοθήκη Reina Sofia.

Έργα σε… παράθυρα και σοφίτες
Δεκαπέντε φορείς από όλο τον κόσμο “δάνεισαν” 350 έργα της περιόδου της ρωσικής πρωτοπορίας για αυτήν την παρουσίαση. Το ΚΜΣΤ όμως έχει τη μεγαλύτερη συμμετοχή με 60 έργα, σχέδια και αρχειακό υλικό από τη Συλλογή Κωστάκη. Ανάμεσά τους βρίσκονται οι καμβάδες από τη σειρά των “Ζωγραφικών Αρχιτεκτονημάτων” της Πόποβα, κινηματογραφικές αφίσες, κοστούμια και σκηνικά του Ροτσένκο.

Έχει ενδιαφέρον το πώς ο Γιώργος Κωστάκης απέκτησε αυτά τα έργα. Σύμφωνα με όσα αναφέρει η κ. Τσαντσάνογλου τα έργα της Πόποβα αποκτήθηκαν χάρη στον αδερφό της Πάβελ Σεργκέεβιτς και το θετό γιο του. Μάλιστα, όταν ο συλλέκτης επισκέφθηκε το θετό γιο, “ανακάλυψε πολλά έργα με πιο σημαντικό το Painterly Architectonics (1921), το οποίο ήταν… καρφωμένο στο παράθυρο της αποθήκης, για να προστατεύονται από τη βροχή! Ο ιδιοκτήτης δέχτηκε να το πουλήσει, εάν ο Κωστάκης το αντικαθιστούσε με ένα παράθυρο!”.

Ο συλλέκτης έχει καταγράψει και τη συνάντησή του με τον Ροτσένκο, όταν απέκτησε μία από τις μοναδικές κρεμαστές οβάλ κατασκευές του, η οποία σήμερα βρίσκεται στο MoMA της Νέας Υόρκης. “Κάπου στα 1950 ρώτησα το Ροτσένκο τι απέγιναν οι κατασκευές του”, σημειώνει ο Κωστάκης. “Δεν έδωσε μία σαφή απάντηση παρά είπε ‘νομίζω ότι υπάρχει μία από αυτές κάπου εδώ. Ανέβα επάνω και δες’.

Έτσι πήρα μία σκάλα και σκαρφάλωσα πάνω. Κάτω από τόνους σκόνης και αμέτρητα χαρτιά και περιοδικά στη μέση αυτής της ακαταστασίας βρισκόταν μία οβάλ κρεμαστή κατασκευή σε κομμάτια. Και ο Ροτσένκο μου είπε ‘πάρ’ την εσύ, θα βρεις ένα ασφαλέστερο μέρος γι’ αυτήν”. Είχε δίκιο…

30 καλλιτέχνες ψάχνουν το… άλλο μισό μιας έκθεσης

Τριάντα καλλιτέχνες από διαφορετικές γενιές και με διαφορετικά εκφραστικά μέσα κλήθηκαν να διερευνήσουν και να παίξουν με την έννοια του “άλλου μισού”. Το αποτύπωσαν μέσα από έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, φωτογραφίας, κατασκευές, τα οποία παρουσιάζονται από σήμερα σε δύο αίθουσες τέχνης, στην Tettix και τη Vlassis Art.Com.

Οι δύο χώροι εγκατεστημένοι σε δύο άκρα -ο ένας στην Τσιμισκή, ο άλλος στα Άνω Λαδάδικα- κυκλώνουν νοερά την καρδιά της Θεσσαλονίκης και γίνεται ο ένας το μισό του άλλου. Αυτό επιδιώκουν και οι οργανωτές: Μία έκθεση να ενώσει την πόλη σε ένα πρωτότυπο παιχνίδι αναζήτησης στο κέντρο της πόλης.

Μέσα στην πολύβουη καθημερινή πραγματικότητα με τους δρόμους, τα κτίρια, τις βιτρίνες, τα οχήματα, τους περαστικούς, η έκθεση μοιάζει να διασχίζει το περιβάλλον, ενώ τα έργα διερευνούν ένα πεδίο θεμάτων. Από τον έρωτα και την απώλεια, το οικείο και το αλλότριο, το συμπληρωματικό και το αντίθετο, ως την εμμονή της ολοκλήρωσης, τη δαιμονοποίηση του ατελούς, τη διαφορετικότητα και την αναζήτηση της ταυτότητας.

“Μία μισή καρδιά, μισή φωτογραφία, μισός χάρτης, ένα μισοτελειωμένο γράμμα, μία χώρα διχοτομημένη, η λύση ενός γρίφου που έμεινε στη μέση. Κάτι λείπει. Αναζητούμε το άλλο μισό, για να βρούμε αυτό που συμπληρώνει, που οδηγεί στην αλήθεια, τον κρυμμένο θησαυρό, την ευτυχία”, σημειώνει η επιμελήτρια της έκθεσης Όλγα Καραμητοπούλου, δίνοντας το στίγμα της έκθεσης.
Διάρκεια έκθεσης: έως 10 Ιουλίου.

Έκθεση κεραμικής «Ελαίας Γη» της Μάρως Κρητικού

Η καλλιτέχνης, έχοντας οδηγό την παραδοσιακή τέχνη των Λεσβίων κεραμιστών και την εσωτερική της παρόρμηση, δημιουργεί την δική της κεραμική τέχνη, συνεχίζοντας την παράδοση, όχι με την απλή μίμηση, αλλά με τη δημιουργία που συνεχώς εξελίσσεται.
Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τη Δευτέρα 22 Ιουνίου 2009

Ομαδική έκθεση Ζωγραφικής και Χαρακτικής MOSTY – BRIDGES – ΓΕΦΥΡΕΣ VI

Την Τετάρτη 17 Ιουνίου, στις 19:30, εγκαινιάζεται στο Αλατζά Ιμαρέτ η ομαδική έκθεση ζωγραφικής και χαρακτικής στο πλαίσιο του διεθνούς πολιτιστικού εικαστικού project MOSTY – BRIDGES – ΓΕΦΥΡΕΣ VI, που διοργανώνει η Δημοτική Πινακοθήκη.

Η φετινή διοργάνωση αποτελεί μια ιδιαίτερα σημαντική συνεργασία καλλιτεχνών από τη Σλοβακία και την Ελλάδα και στηρίζεται στην ανταλλαγή και την επικοινωνία μέσα από τη σύγχρονη εικαστική δημιουργία. Η επαφή και η γνωριμία των καλλιτεχνών με τα εικαστικά δρώμενα και τα άλλα πολιτιστικά γεγονότα της εκάστοτε πόλης που συνεργάζονται, τους καθιστά πρεσβευτές του πολιτισμού του τόπου.

Τον περασμένο Ιούνιο, προσκεκλημένη πόλη ήταν η Θεσσαλονίκη και οι τέσσερις αξιόλογοι καλλιτέχνες της, Χρήστος Σανταμούρης, Κριστιάνα Ηλιοπούλου, Νικόλας Μπλιάτκας και Βασίλης Αβραμίδης, οι οποίοι επισκέφτηκαν την Σλοβακία και εξέθεσαν το έργο τους (ζωγραφική και χαρακτική) μαζί με τους Σλοβάκους καλλιτέχνες στη λουτρόπολη Piestany.

Στη δεύτερη φάση της συνεργασίας οι δημιουργίες των Σλοβάκων καλλιτεχνών ANDREJ AUGUSTIN, IGOR CVACHO, MARTIN SEVCOVIC και αντίστοιχα των Ελλήνων ΧΡΗΣΤΟΥ ΣΑΝΤΑΜΟΥΡΗ, ΚΡΙΣΤΙΑΝΑΣ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ, ΝΙΚΟΛΑ ΜΠΛΙΑΤΚΑ και ΒΑΣΙΛΗ ΑΒΡΑΜΙΔΗ πρόκειται να εκτεθούν στο Αλατζά Ιμαρέτ με την υποστήριξη της Αντιδημαρχίας Πολιτισμού-Νεολαίας και της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης.
Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 30 Ιουνίου 2009

Έκθεση ζωγραφικής του Χάρη Χριστοδουλίδη

Σήμερα, Παρασκευή 12 Ιουνίου εγκαινιάζεται στη Δημοτική Πινακοθήκη η έκθεση ζωγραφικής του Χάρη Χριστοδουλίδη, στη Δημοτική Πινακοθήκη.
Η έκθεση περιλαμβάνει περίπου 70 υδατογραφίες, οι οποίες φέρουν την προσωπική σφραγίδα του καλλιτέχνη.

ΜΟΥΣΙΚΗ

«Βραδιά καντάδας» στην Άνω Πόλη

Το Γ΄ Δημοτικό Διαμέρισμα του Δήμου Θεσσαλονίκης, τηρώντας τις παραδόσεις του τόπου μας, διοργανώνει «Βραδιά Καντάδας» αύριο, Σάββατο 13 Ιουνίου, στην Πλατεία Τερψιθέας.

Στην εκδήλωση συμμετέχουν τα χορωδιακά σχήματα των ΚΑΠΗ του Γ΄ Δημοτικού Διαμερίσματος, ο Σύλλογος Καρκινοπαθών Μακεδονίας – Θράκης, ο Μουσικομορφωτικός Όμιλος «ΟΡΦΕΑΣ», ο Πολιτιστικός Σύλλογος «ΜΑΚΕΔΟΝΕΣ» και ο Λαογραφικός Σύλλογος Κρητών Θεσσαλονίκης «Τ΄ ΑΓΡΙΜΙΑ», και ο Πολιτιστικός Σύλλογος «ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΤΗΣ ΠΑΡΑΔΟΣΗΣ».

Βραδιά καντάδας και παραδοσιακών χορών από την Κέρκυρα και το Ιόνιο

Το Ε’ Δημοτικό Διαμέρισμα, στο πλαίσιο των πολιτιστικών εκδηλώσεων, σε συνεργασία με την Κερκυραϊκή Ένωση Θεσσαλονίκης «Ο Άγιος Σπυρίδων» θα πραγματοποιήσει τη Δευτέρα 15 Ιουνίου στη Νέα Παραλία, βραδιά καντάδας και παραδοσιακών χορών από την Κέρκυρα και το Ιόνιο. Οι καντάδες θα αρχίσουν από τον Ναυτικό όμιλο και θα καταλήξουν στο πάρκο της Μουσικής.


Επιμέλεια: Σοφία Ανδρικάκη Θεανώ Περδίκη

Δεν υπάρχουν σχόλια: